本文目录一览：
- 1、李叔同唯一存世人体油画是什么名字
- 2、美女画家自画人体，比男画家还大胆，艺术真是做别人不敢做的事？
- 3、周迅18岁“人体模特”油画曝光，价值上百万元，这幅画是什么样的？
- 4、一位裸着上身，抱着一个陶罐儿的少女的油画叫什么名字？谁画的？谢谢
- 5、人体摄影和绘画作品，怎么鉴别哪些是艺术范畴，哪些是低级趣味？
李叔同唯一存世人体油画是什么名字
《半裸女像》，布面油画，116.5x91cm，中央美术学院美术馆藏
《半裸女像》早在1920年便曾公开亮相。当时，李叔同的得意弟子吴梦非创办的《美育》杂志，其创刊号上便呈现过《半裸女像》；但是没过多久，这幅作品便悄然消失。1959年，吴梦非在央美《美术研究》杂志上撰写文章时，也曾提及此画，但他本人也不知道这幅作品流落到了哪里。。画作中，一妙龄女子半裸上身，双目微闭，斜倚在套有松软织物的椅背上，一头乌黑长发蓬松地散落一侧。画面恬静得让人不忍惊醒睡梦中的人物。不过，微微翘起的画布一角、画布中清晰可见的数条或长或短褶皱和局部颜料脱落，又提醒人们这是一幅颇有些年头的老旧画。
美女画家自画人体，比男画家还大胆，艺术真是做别人不敢做的事？
导读：美女画家自画人体，还摆到闹市街头，男画家都不敢这么大胆。她认为"性生万物"要歌颂、要赞扬，艺术真的是做别人不敢做的事吗？
艺术是什么？笼统地说，艺术是一种文化，一种反映现实、抒发情感的文化。而艺术需要借助声音、形体、语言、绘画等形式将她表现出来。与此同时，艺术还需要通过媒介、媒体、书籍等途径进行传播。
在中国古代，艺术指的是"六艺"，"礼、乐、射、御、书、数"，《后汉书·伏湛传》说道：
"永和元年，诏无忌与议郎黄景校定中书五经、诸子百家、。"
而现代艺术，一般指的是语言、表演、美术等，不管艺术怎么界定，它有一个原则，那就是必须是具有美学或者说哲学价值。
绘画作为艺术的一种重要表现形式，自古以来一直备受推崇，在多数心中谈到绘画艺术，那肯定想到的就是国画、山水水墨，会想到唐伯虎、齐白石。但随着绘画艺术的发展，绘画出现非常多的形式，比如油画、漫画、抽象画等等。
80后美女画家
不知从何时起，说起油画人们首先会想到人体画，而谈到人体画，估计多数人首先想到的，便是那些衣不遮体或者身无寸缕的画。比如"亚当和夏娃"还有乔尔乔内的"沉睡的维纳斯"等。
虽然人体画一直存在争议，但还是有很多画家潜心于这门艺术，特别是一些年轻的画家。有一位年轻的美女画家叫艺洋，她便是是其中之一。
但艺洋却与大多数人体画家不同，大多数画家画的是别人，而艺洋则是自画人体，她大多数作品画的都是自己。她的作品多以"性"为题材，且以前卫、大胆、夸张而著称。
她曾经将自己非常有争议的自画人体，摆到街头闹市展出。并对她的"画展"，取了个非常具有冲击力的名字，"剩女别结婚，尽情糟蹋男人吧"。
她解释道"糟蹋"这一词是男性的社会观点，她还认为，女性才是人类文化创造的最大力量，但她们被忽视了。
美女画家的人体画
她一直以"性生万物"为创作理念，她认为，我们必须敬重生命，需要更"人性化"。每个人都是因为其父母的相爱、结婚、有了性之后才诞生的。所以，她赞美性、歌颂性并把"性生万物"作为她的创作哲学。
她认为性与吃饭睡觉一样，只是我们的日常，是正常的生理需求，根本不需要刻意回避。而女性人体是最适合表达"性与爱、生命与死亡"的，也是最符合她"性生万物"创作理念的。所以，她一直致力于女性人体画的创作。
艺洋的成名作是《梦境》她将来自自己梦境的灵感，创作出了这一作品，她用艳丽的色彩，夸张、前卫、大胆的手法自己画自己的人体。其大胆程度，就是许多非常前卫的男画家都不敢如此，她的一幅幅自画人体，几乎颠覆了传统意义上的人体油画。
而她也借助《梦境》在宋庄艺术节上一举成名，成为了"网红"画家，其多件作品甚至被美籍华人收藏。成名之后她多次举办个人画展，且她以梦境为题材的系列作品引起了巨大的轰动。
然而，她的作品争议非常大，大家的评价也是褒贬不一。说是"神作"的也有，说是真艺术的也有，但更多的则是质疑和批评，首先是自己画自己让很多人无法理解，认为她哗众取宠的也不在少数。而对于她的画，到底是艺术还是低俗还是争论不休。
结语
对艺术的判定确实没有一个界限，也别是人体艺术画，到底什么样的人体画是艺术，什么样的是低俗没有谁能明确的界定它。所以，对此有些争议也是无法避免的。
有的人评价说："艺洋的博客太火爆了，油画中的裸女貌似都是她的自画像。或许，艺术就是做别人不敢做的事。"
还有的人则这样评价："艺洋作品风格唯美浪漫性感，歌颂女性和爱，强烈感受到一位孤独热爱生命的女艺术家的灵魂。"
你认为呢？你怎么评价她的人体画？但对于她，我百思不得其解的是，为何她要画自己的人体，对此你又是怎么看的？
周迅18岁“人体模特”油画曝光，价值上百万元，这幅画是什么样的？
周迅，在很多影视剧中有精彩的表现。年轻的时候，还当过模特，据说她当模特的油画，价值是上百万。这幅画里的周迅，灵动有魅力。
一、画中的她，清新的气息，扑面而来
周迅接受一位油画家的邀请，画家根据自己的构思，画了一系列油画。在油画中，周迅的气质很好，青春的气息，灵动的感觉，油然而生。那个时候的周迅，身上的气质，就是花季少女的味道。有网友感叹：年轻，就是资本。的确是，周迅的气质，真的很好。
站在墙边，看着画家，眼神中的清纯，与周围的环境，相得益彰。周围的景物，是绿叶，虽然她穿着浅色调的衣服，但乌发和乌黑的大眼睛，都是点睛之笔。在这幅油画中的感觉，就是一个亭亭玉立的少女，看着画家，有种憧憬在里面。可能是憧憬着以后的美好，也可能是欣赏着眼前的美景。
画家可以抓住她的神韵，用画笔一点点勾勒出来，无论是线条还是韵味，都恰如其分。他画法与大森浩平的绘画风格不一样，后者描绘的是细节。而他描写的是神韵。也是这位油画家的灵巧之手，我们看到了油画中的周公子，在青春年少的时候，有这样的魅力，这么清新有活力。
二、周迅当年很有气质
当时的周公子，一脸的稚嫩，也没有什么名气，能被油画家相中，并邀请其当模特，也是一个机遇。周公子抓住了这个机会，通过油画，可以看到她的气质。她的头发很飘逸，那个造型，在当时看来，属于走在时代的前列。她虽然很年轻，但眼神很坚定。她应该是知道以后的发展之路。
作为一个年轻人，就知道自己的职业规划，怪不得周公子会有这样厉害的成绩，演了《苏州河》，一人分饰两角，获奖了 。而在当时，周公子并没有什么名气，她却在油画中展现出不一样的气质来。她半躺着，旁边有一个类似于食盒的篮子，还有一些食物。
周迅的脸歪向一边，但她的眼神中，依然有一种希望，可能是对未来的希望。也是她能成为大明星的原因。一个人可以没有名气，可以没有成功，但是，她要有希望，要有不一样的神态。只有这样，她才能为理想付出艰辛的努力，成就属于自己的事业。周公子就做到了这一点。
油画中的她，虽然没有什么名气，但从眼神中就可以看到，她很有斗志。之后，她为了事业，努力打拼着，出演了《人间四月天》，在里面饰演了才女林徽因。她那种灵动的感觉，还有身上的气质，与林徽因身上的文艺气息，真的很配。有人说，周迅的演技，就跟她人一样，有灵性。
周迅在演戏上，很有灵气。总能抓住人物的心理，让大家看到不一样的角色。《画皮》中的她，是一个为爱痴狂的女子，她将这个女子的感情，演绎得如痴如醉。这就是周迅的神韵！
三、她通过模特，锻炼了自己
当时的周迅，肯定不知道之后的事业。她只是想通过当模特，锻炼一下，顺便赚取生活费和学费。小小年纪，就这么有头脑，她就应该火。她在这个过程中，也知道了生活的艰辛，她觉得，当模特的一个好处，就是可以让自己静下心来。因为模特的姿势不动，是需要长时间保持的。
而她学过舞蹈，在这一块，很有先天优势。作为一个好的舞蹈演员，她能够静止很长时间，所以，她既当模特，也练功了。周迅通过模特，训练了自己，在以后的演艺生涯中，这个就是一个很好的人生阅历。她之后还参演了《古墓荒斋》，演完以后，依然回到学校，完成学业。
这个时候的周迅，就像一个大大的海绵，吸收很多知识养分，为以后的发展做准备。当模特，只是她人生经历的一部分，也是不可缺少的一部分。也是因为模特，她学会了很多，在之后的人生之路上，她 坚持着自己的本色。曾经当过酒吧驻唱，因为拒绝陪酒被打，但她没有屈服。这就是做人的本色！
周迅在演戏的过程中，遇到过挫折，也经历过失败，但她没有灰心丧气，而是调整好自己的心态，收拾好心情，再次出发。这样的周迅，真的是魅力动人。大家觉得周迅这样，可爱吗？
一位裸着上身，抱着一个陶罐儿的少女的油画叫什么名字？谁画的？谢谢
回答：名字叫做《陶》，它的作者是谢楚余。
这幅画被盗版了一百多万次，是中国史上被盗版最多次数的油画。
由于盗版的画出现了在某广告上面，让人们误认为作者是参照广告画的，这让他很是气愤同时也让他开始走上了维权的道路，官司很漫长，足足打了六年多时间，最后以八万元的赔偿告终。谢楚余没有再上诉。作为一名艺术家，他已耗不起这场艺术战争。如今这幅原作已被香港一位房地产商收藏了。作者几次想回购都没能如愿，是他一生中的遗憾。
资料拓展
谢楚余：
1962年生于广东汕头市。1988年毕业于广州美术学院油画系，广州美院油画系副教授，广东美术创作院画家。因一副油画“抱陶女”——《陶》而出名。
1988年毕业于广州美术学院油画系，19研究生班，1992年完成研究生专业课程并任油画系讲师，1993年应美国加州设计学院邀请赴美作学术交流和考察。1998年考入中央美术学院油画系同等学历研究生班。1991年参加"依维尔古典油画技法材料研究班"和"西方当代艺术新材料研习班"学习。现为广州美院油画系副教授，广东美术创作院画家。
百度百科：《陶》
人体摄影和绘画作品，怎么鉴别哪些是艺术范畴，哪些是低级趣味？
人体摄影和绘画作品，怎么鉴定哪些是艺术范畴，哪些是低级趣味？这个问题说深奥也深奥，说简单也简单。
说深奥，让理论家来阐释这个问题，可以从审美学、伦理学、道德观、世俗观等等纵横捭阖地分析罗列，洋洋洒洒地写出一二十万字。
说简单，就是一眼就能看得出来。俗话说，群众的眼睛是雪亮的，这可不是一句虚话。老百姓可能大多数讲不出什么成套的理论，但是哪些作品是艺术，哪些作品是低俗，他们通过审视，大致也有个“一目了然”的结论。而且在这个问题上，不论国家、民族，基本上都是趋同的，就跟我们看一个人面善一个人面恶，是一样的道理。
《泉》是法国十九世纪绘画大师安格尔在76岁高龄时创作完成的。据说为了这幅画安格尔从构思到动笔到最后完成用了十多年的时间。
这是一幅典型的全裸正面女性人体油画。我们看，画中美丽少女手托酱紫色陶瓶，以垂直造型站立于绿色的壁龛中；画家用缺少光泽的天鹅绒般的笔触，勾勒出少女富于青春活力的肌肤；少女表情单一，目视前方，透着青纯无邪的神韵；飞泻的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更加烘托出少女皎好的容貌和纯净的心灵。整个画看上去美丽、沉静、庄重、干净，纤尘不染，给人以心灵的感应和美的享受。“太纯美了！”看过的人无不啧啧称赞。像这样的人体油画作品谁会认为是低俗呢？
像这样纯净镌美的人体摄影绘画作品很多，如乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、莫迪里安尼的《侧卧的裸女》、戈雅的《裸体的玛哈》、布格罗的《维纳斯的诞生》、雷诺阿的《大浴女》等等，不胜枚举。