世界上最出名的画(世界上最出名的画画家是谁)

本文目录一览:

  • 1、世界十大名画排行榜世界上价值最高的十幅画
  • 2、世界上最著名的24幅名画
  • 3、世界著名的名画有哪些
  • 4、世界十大名画有哪些?
  • 5、世界十大名画
  • 6、世界上最著名的画

世界十大名画排行榜世界上价值最高的十幅画

绘画是人们最容易接触到,也是学习成本最低的一种艺术,用手中的一支笔能创造出比黄金、钻石更珍贵的东西。今天就盘点了世界十大名画排行榜,而其背后所反映的历史和思想比中国十大名画更加复杂,难以理解。世界十大名画有哪些?下面就和小编一起来欣赏它们吧!

世界十大名画排行榜

1、蒙娜丽莎

2、最后的晚餐

3、格尔尼卡

4、星月夜

5、大宫女

6、戴珍珠耳环的少女

7、维纳斯的诞生

8、创造亚当

9、亚维农的少女

10、日出·印象

一、蒙娜丽莎

蒙娜丽莎的名气无需多言,几乎世界上所有的人都知道达芬奇画过一个无论哪个角度都在看着你的女人的画,位居世界十大名画排行榜第一位毫无疑问。这副《蒙娜丽莎》是达芬奇在佛罗伦萨文艺复兴时期创作的,他在1503年或1504年开始画《蒙娜丽莎》,并于1519年去世前不久完成。这幅画以丽莎·德尔·吉奥康多命名,她是佛罗伦萨一个富裕家庭的成员,女孩的爸爸和达·芬奇的爸爸是好朋友,有研究学者认为达·芬奇很可能是受其父亲之命绘制了这幅肖像。但是也有人认为蒙娜丽莎画作背景是中国的景观,她有可能是来自中国的奴隶。

这幅画最神奇的地方就在于,你从哪个方向看去,都会感觉蒙娜丽莎在看着你,对你微笑。而在现代人们用科学分析后发现蒙娜丽莎的微笑中,含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。而且在这幅画的背后还隐藏着第二张脸,科学家通过多光谱扫描发现了三种不同的绘画,他们就隐藏在蒙娜丽莎的微笑背后。如果我们将这些图像还原,那么就会看到一个动态的蒙娜丽莎的微笑。

除了画中无数未接的秘密之外,这副画的经历也是十分坎坷。1911年,卢浮宫的雇员文森特·佩鲁贾偷走了《蒙娜丽莎》,这位意大利爱国者认为蒙娜丽莎应该被送回意大利,在他的公寓里画了两年之后,佩鲁贾终于被抓住了。现在蒙娜丽莎又挂在巴黎的卢浮宫里,至于画中的人到底是谁,达芬奇是怎么完成这幅画的,他画这幅画的真正用意是什么,也许都不那么重要了。在世界十大无价之宝中《蒙娜丽莎》也高居第二,而且是唯一一副画作。

二、最后的晚餐

耶稣坐在桌子的正中间,他的门徒们分别坐在他的左右围绕着整张桌子,而这是他们最后,因为其中有人出卖了耶稣。世界十大名画排行榜第二位,同样是来自达芬奇的作品,《最后的晚餐》。作品取材于《新约圣经》,犹太教祭司长想在在夜间逮捕耶稣,而耶稣的门徒犹大出卖了他,在晚餐上耶稣对他的门徒们说你们中有一个人要出卖我了。

12个门徒闻言后,或震惊、或愤怒、或激动、或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这一时刻的紧张场面。而坐在最右的犹大十分慌乱,手肘碰倒了盐瓶,身体后仰,满脸的惊恐与不安。

达·芬奇于1495年开始创作《最后的晚餐》,并于1498年完成。可能对于不信教,不了解西方历史的人来说对于画中所要表达的意思和意境并不太理解。但是我们单纯的从绘画手法来看,12个人物不同的神态、手势、眼神以及行为都刻画的细致入微。

三、格尔尼卡

《格尼尔卡》是十幅毕加索最贵的画之一,毕加索在20世纪30年代时是受西班牙共和国政府的委托,为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作,画面中表现力1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景。这幅画展示了战争的悲剧和对个人,尤其是无辜平民的痛苦,毕加索绘画的目的是将全世界的注意力吸引到德国轰炸机对巴斯克小镇格尔尼卡的轰炸,这些人在西班牙内战期间支持佛朗哥将军的民族主义力量。

结合立体主义、超现实主义风格,表现痛苦、受难和兽性。把具象的手法与立体主义的手法相结合,并借助几何线的组合,以激动人心的形象艺术语言,控诉了法西斯战争惨无人道的暴行,位列世界十大名画排行榜第三位。

四、星月夜

这幅画现在已经成为了随处可见的背景图片、装饰画等,与其梵高他的作品不同,在世界十大名画排行榜中星月夜是唯一一幅即使你对艺术一无所知,但是依然会很单纯的认为它很好看。《星月夜》是梵高最著名的画作之一,已成为现代文化中最著名的画作之一,这幅画展示了圣瑞米的村庄,在一个盘旋的天空下,从庇护向北,左边的柏树被添加到构图中。

在这幅画中,天地间的景象化作了浓厚、有力的颜料浆,顺着画笔跳动的轨迹,而涌起阵阵旋涡。整个画面,似乎被一股汹涌、动荡的激流所吞噬。风景在发狂,山在骚动,月亮、星云在旋转,而那翻卷缭绕、直上云端的柏树,看起来像是一团巨大的黑色火舌,反映出画家躁动不安的情感和狂迷的幻觉世界。

自1941年以来,它一直是纽约现代艺术博物馆的永久藏品,星夜高分辨率的图像可以在这里找到。在创作这副作品时梵高已经深受精神病的困扰,割掉了自己的耳朵,也许在这种一无所有,绝望的状态下梵高看到了他心中这世界上最美的景色。

五、大宫女

大宫.女最早在巴黎展出时家德·凯拉特里曾说这简直就是畸形,安格尔的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。这副画引起了极大的争议和抨击,然而安格尔的学生阿莫里杜瓦尔辩解说:“凯拉特里可能是对的,可是这又怎么样呢?也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和,能一下子慑服住观众。假如她的身体比例绝对地准确,那就很可能不这样诱人了!”

《大宫女》就严格的古典风格去要求,确实存在很多不和谐的地方。但安格尔坚定自己的美学信念,从历史的角度去认识,具有极大的勇气。一直距今与规则中是无法做出创造性的东西,只有跳出规则,在规则之外来思考,才能创造出新的、前所未有的震撼。

六、向日葵

《向日葵》我们在小学的美术课本上就已经见过,虽然当时并不可能有人能理解它的价值所在。这是梵高最被人熟知的一幅作品,或者说它是一组作品。在绘画艺术的漫长历史中,梵高的向日葵似乎成为最具代表性的作品,它甚至成了艺术史上的一座丰碑。它还向我们展示出一位伟大艺术家的精神世界。以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼,每朵花如燃烧的火焰一般,细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面,整幅画尤如燃遍画布的火焰,显出画家狂热般的生命激情。越是大师,越是能在最平常最简单的东西中表达出自己的情感和艺术性。

七、维纳斯的诞生

《维纳斯的诞生》是桑德罗·波提切利公元1487年间创作的一幅画,这幅画描绘了女神维纳斯诞生时的情景,画面上人物的体态和衣纹表现十分出色,人物与自然背景也达到巧妙的和谐统一。维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切,她对于生活的未来不是充满乐观的信心,而是感到惆怅和迷惑,这也是波提切利矛盾世界观的反映。

八、创造亚当

米开朗基罗在创作这副画时,心情极为悲愤,因为他是被迫在西斯廷礼拜堂屋顶壁上作画的,整个壁画面积达500平方米左右,是美术史上最大的壁画之一。其中《创造亚当》最为出色,画中亚当的形象体态健壮,气魄宏伟,具有强烈的意志与力量,显示了艺术家在写实的基础上非同寻常的理想加工,予同时代人深刻的启示。

亚当全身裸体,躺在左边的陆地上,一手伸向大神。神与人的手指象接电似的相互交流,这里表现了充满精力的老人和年轻而美丽的生命的诞生。体现了创造者的权威和被创造者的信心。我们不得不感慨于大师的才华,不论在什么情况下,都能创作出世界十大名画这样水准的作品。

九、亚维农的少女

这幅画也许是是历史上将女人画的最难看的画,当然这只是我等俗人的眼光。从艺术角度来看《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面,毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。这是一幅与以往的艺术方法彻底决裂的立体主义作品,当时不免要遭到来自社会各方面的嘲讽和指责。总之,这些形象使人观后产生作呕感。当诗人把这些形象与亚威农相联系时,观众似乎受了侮辱一般,责骂毕加索的鄙俗。殊不知,这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展,甚而波及到其他领域。不仅在美术上,连芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐上,都引起了极大的共鸣。

十、日出·印象

日出印象是莫奈在1873年在阿弗尔港口创作的一幅写生画,当时莫奈并没有给它命名,直到一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定,只能给人一种印象"。于是莫奈于是就给这幅画起了个题目《日出·印象》。它作为一幅海景写生画,整个画面笼罩在稀薄的灰色调中,笔触画得非常随意、零乱,展示了一种雾气交融的景象。日出时,海上雾气迷朦,水中反射着天空和太阳的颜色.岸上景色隐隐约约,模模糊糊看不清,给人一种瞬间的感受。

十大名画

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世界上最著名的24幅名画

世界上最著名的24幅名画如下:

蒙娜丽莎

意大利画家列奥纳多·达·芬奇的作品,纵77厘米、横53厘米,作品是画在一块黑色杨木板上的,现收藏在法国卢浮宫博物馆。人像没有眉毛,没有睫毛。当你直视蒙娜丽莎嘴巴时,会觉得她没有笑,但当你看她眼睛时,就会感觉她在向你微笑。

拿破仑穿越阿尔卑斯山

达维特作品,画作妙处在于远景简约和近景细腻,色彩冷暖对比非常强烈,战马及人物刻画得非常到位。拿破仑本人对此画也非常满意。

珍珠女郎

柯罗创作于1868年至1870年。作品描绘了一个戴着用树叶编的“花环”的女子。一片树叶在她额前投下影子,观众误认为影子是珍珠。

拾穗者

法国巴画家让·弗朗索瓦·米勒于1857年创作的油画,现珍藏在巴黎奥塞美术馆中。作品描绘农村秋收后,农民在地上拣拾剩余麦穗情景,似乎在倾诉着农民的饥苦与贫困。

向日葵

荷兰画家文森特·梵高作品。夏季很短暂,而向日葵花期更是不长。梵高亦也像向日葵那样早早结束了他短暂一生。

岩间圣母

达芬奇作品。画中有奇怪形状悬石,还有鸢尾花、紫罗兰、银莲花、蕨类植物。年轻母亲手搂抱着下跪幼婴,另一只手伸向儿子。一连串的手势代表着保护、祝福等含义。

萨福和帕沃

法国画家大卫作品,191×132厘米,现在藏于法国巴黎罗浮宫。作品以女神萨福为主题。萨福,公元前7世纪至6世纪古希腊的女诗人,也被誉为第10位文艺女神。

无名女郎

是俄国画家克拉姆斯柯依作品,创作于1883年,是一幅肖像画,现收藏在莫斯科特列恰科夫美术博物馆。描绘了一个19世纪后期俄国青年女知识分子的形象。

西斯廷圣母

意大利画家拉斐尔·桑西的作品,创作于1513年至1514年间,现收藏在德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆。作品有一种喻示:圣母是神母亲,同时又是人母亲。

日出·印象

莫奈于1873年在阿弗尔港口创作的,作品是一幅海景写生画。日出时分,海面上雾气迷朦,而水中则反射着天空和太阳颜色,岸上的景色隐隐约约,给人有瞬间的感觉。

奥尔加斯伯爵的葬礼

埃尔格雷考作品。作品描绘了两位圣徒在安葬奥尔加斯伯爵的情景。作品中对威尼斯的色彩运用和变形拉长的形体进行了表达,气势宏大。

阿卡迪亚的牧人

尼古拉斯•普桑1648年的作品。夕阳中的阿卡迪亚,4个人围着墓碑探讨。希腊风格的服饰,牧歌式悲凉情调。

秋千

弗拉戈纳尔于1767年创作。作品体现了洛可可艺术优雅。画作将荡秋千主题处理成了不贞象征,同时通过机智细节体现了作者个人的风格。

乌尔夫将军之死

本杰明•委斯特创作于1770年。作品描绘了1759年不列颠的少将乌尔夫,赢得战役后却失去了自己生命,阵亡在魁北克战役场景。

不相称的婚姻

普基廖夫作品。描绘一少女和一老者爱情悲剧。作者以同情少女的心情,刻画了不合常理社会现实。

花园中的圣母

拉斐尔作品。拉斐尔在花园散步时,看到一位美少女正在剪枝,艺术家被她那富于魅力的形象所吸引,立刻将这位少女形象速写了下来。之后,他再请该少女做模特,创作出这幅作品。

海伦娜.弗尔曼肖像

鲁本斯作品。该画是世界十大名画之一。1625年创作,作者用漂亮、生动色彩笔触进行描绘,线条非常流畅。

贩卖孩子的商人

约瑟夫·玛丽·维安作品。高贵而矜持的女人主,女商人从提篮里面抓起带翅膀的小天使,构成了充满戏剧性的场面,给作品增加错综复杂的色彩。

吹肥皂泡的少年

夏尔丹作品。一位衣着残旧少年正从室内往室外吹肥皂泡,他小心翼翼地将肥皂泡越吹越大……题材虽然普通,但反映平民孩子俭朴快乐生活。

画家与女儿像

伊丽莎白·路易丝·维瑞作品。画作是作者最出色代表作,而且是她自我写照。这幅作品充分地体现了肖像画的特点,非常潇洒优雅。这是她在32岁时的作品。

晚钟

米勒1850年巴黎卢浮宫藏看到这对在田间默默祈祷的农民夫妇,我们仿佛也听到了远方依稀可见的教堂传来的钟声:这“钟声”好像越来越大,传得越来越远。

巴尔达萨雷·卡斯蒂利奥奈

1516年作现藏于巴黎卢浮宫拉斐尔的《巴尔达萨雷卡斯蒂利奥奈》这幅作品真切而生动地反映了这位政治家、外交家兼学者于一身的形象特征。

肯特的海滩

在狂风暴雨的海浪中即将倾覆的帆船,人们纷纷逃离帆船,乘上救生船逃命,狂涛汹涌,人们在挣扎。在黑白两色的对比中,表达的是生命与意志的不可战胜。

希什金肖像

克拉姆斯柯依高产时期的杰作之一,这时画家才45岁。作者真实的再现了希什金这位俄罗斯大自然“歌手"的外貌特征,一幅连腮美腾,性格开朗。

世界著名的名画有哪些

世界著名的名画有哪些

世界著名的名画有哪些,世界上有很多的名画,一些画的价值是价值连城甚至是无价之宝,世界上的画家成千上万,但是历史留名的却不多,而世界闻名的就更是少之又少,那么世界著名的名画有哪些呢?

世界著名的名画有哪些1

世界十大名画之一蒙娜丽莎

《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画,现收藏于法国卢浮宫博物馆。

该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象,塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

该作品代表了文艺复兴时期的美学方向,作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质,反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。

《蒙娜丽莎》是达·芬奇最喜爱的作品,作者生前一直把它留在自己的身边。

直到达·芬奇去世后,法国国王弗朗西斯一世用了一万二千金币,才从达·芬奇的弟子手中买下。

现藏|法国罗浮宫

世界十大名画之一最后的晚餐

《最后的晚餐》是艺术家达·芬奇于文艺复兴时期创作的大型壁画,是达·芬奇代表作之一,世界著名画作,收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。

达·芬奇以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材,将人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,以及手势、眼神和行为,都刻画得精细入微,惟妙惟肖。

1980年该画被列为世界文化遗产。

这幅在格雷契寺院食堂墙壁上的宏大画面,严整、均衡,而富于变化,无论从构思的完美、情节的紧凑,人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表。

它也是人类最优秀的绘画作品之一,由于它的问世而使达·芬奇名扬世界。

现藏|意大利米兰圣玛利亚德尔格契修道院

世界十大名画之一格尔尼卡

《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画,长7.76米,高3.49米。

该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画,采用了写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围,渲染了悲剧性色彩,表现了法西斯战争给人类的灾难。

这幅画运用立体主义的绘画形式,以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下,人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。

画面左侧,一位悲痛欲绝的母亲怀抱因战争而死去的婴儿仰天哭喊,她的身后立着一个恐怖的牛头,牛脸上流露出残忍的狞笑。

根据毕加索曾在其他绘画作品中以牛头表示邪恶的习惯分析,这个牛头代表了法西斯的残暴和黑暗。

画的中间部分,一匹被刺伤的马昂头张着嘴,发出哀鸣,据画家本人说,这匹马象征西班牙人民,它代表受难的西班牙。

马的身下躺着一名死去的战士,他的右手握着被折断的剑,剑旁有一朵鲜花,这朵花是对死去战士的悼念。

一个妇女从窗子里探出身体,右手举着一盏油灯,油灯的左上方有一盏像眼睛似的电灯,灯光像锯齿一样射向四周,这些象征揭露,画家要将这一切罪恶和黑暗置于光照之下,让全世界都明了。

现藏|马德里国家索菲亚王妃美术馆

世界十大名画之一星月夜

挚爱深夜的梵高在圣-雷米的初期所画的这幅"星月夜"是凡·高深埋在灵魂深处的对世界的感受。

在这件作品中, 闪烁于碧蓝色夜空中的星星, 格外夺人眼目。

每一颗大星、小星回旋于夜空中, 新月也形成一个漩涡, 星云与棱线宛如一条巨龙不停地蠕动着。

暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰, 由大地的深处向上旋冒; 山腰上, 细长的教堂、尖塔不安地伸向天空。所有的一切似乎都在回旋、转动、烦闷、动摇, 在夜空中放射艳丽的色彩……这幅油画是他所画的为数不多的, 不靠直接观察对象, 而用虚构的形与色, 凭想像创造某种气氛的作品中的一幅。

现藏|纽约现代艺术博物馆

世界十大名画之一大宫女

安格尔的艺术“清高绝俗,庄严肃穆”,这一切可以通过他的重要作品《大宫女》体现出来。

画中,安格尔放弃了很多不必要的细节,使之统一在一片安详静谧的和谐气氛之中,就像是精心计算过一样,每一个“数字”所代表的都是和整体息息相关的极其“危险”的事件,随意改动其中的任何一处,都会使整个画面彻底坍塌。

这也似乎验证了古希腊哲学家毕达哥拉斯“数与和谐”的理论,毕氏仰望夜空,都能感觉到星辰的组合像是用数字组成的音乐,他曾说他有很多次真的听到了“诸天音乐”。在这幅画上,比例、色彩像数字一样按一种奇妙的秩序排列着,华丽而不失平和。

安格尔早年游学意大利时,也一定通过古希腊的艺术作品感受到了毕达哥拉斯哲学的这种富于神性的美。故意拉长的身体,似乎体现了一种古希腊雕刻的肃穆庄严的美感。

艺术并不是盲目地复制现实,而是对倾入全部感情的生活中绽放的精神之花的倾力表达。这是一种美感,不需要任何理由。

齐白石说作画“妙在似与不似之间”,在形体脱开世俗的桎梏之后,精神才会完满。这也表现在他的很多绝妙的素描之中。

现藏|巴黎罗浮宫

世界十大名画之一戴珍珠耳环的少女

《戴珍珠耳环的少女》,是十七世纪荷兰画家约翰内斯·维米尔于1665年创作完成的一幅油画。

该画描绘了一名身穿棕色衣服,佩戴黄、蓝色头巾的少女,以少女戴着的珍珠耳环作为视角的焦点。

该画背景铺满黑色,衬托出少女的形象。画面中的少女穿一件棕色的外衣,白色的衣领、蓝色的'头巾与垂下的柠檬色头巾相互映衬,她侧身转头面向画外,嘴唇微微张开,左耳佩戴的珍珠耳环若隐若现,少女的形象与黑色的背景形成对比,凸显立体。

世界著名的名画有哪些2

1、第一幅画,我相信没人没有见过,而且随着网络的发展,这幅画还有好多个恶搞的版本。这幅画的名声很大,每年都有几百万的人来参观这幅画。

2、这幅画叫做最后的晚餐,这幅画的名声并不比第一幅画小多少。这幅画与众不同的地方就在于它并没有展览在博物馆中,而是摆在一家餐厅之中,这个餐厅的地位也因为这幅画直线上升。

3、星空。虽然这幅画的灵感来源于其他的画作,但是丝毫不影响这幅画的地位,这幅画已经属于现在风格的画了。

4、呐喊。这幅画看起来虽然很简单,但是它其中的含义却有很多。在画中,最明显的就是一个面部扭曲的人被周围的环境吓得在尖叫。表达出了作者想要表达的那种孤独感以及焦虑感。

5、记忆的永恒。记忆总是一个神秘的话题,也是一个非常抽象的东西,要想成功地描绘出记忆是一件有难度的事情。所以这幅画通过很多个扭曲的时钟表达出了时间的永恒性,还有其他被时间扭曲的东西,放在一起更加突出了仿佛停止的时间。

6、戴着珍珠耳环的女孩。这幅画看似很简单,只是描绘的一个小女孩,但是仔细观察这个小女孩你就会发现,这个女孩表情恬淡,让人看了很舒服。而且女孩回头的动作,仿佛让时间定格在了这一秒,惊艳而迷人。

7、守夜人,这幅画描绘的是战争时代,一座城市遭到袭击,城市中的人为了捍卫自己家园而起来反抗的事情。通过这幅画可以看出百姓对和平的渴望。

8、没有胡子的自画像。这幅画有着很特殊的意义,它是梵高的自画像,是最后一幅,是少有的没有胡子中的一幅,也是他最有名的一幅,价钱也是相当的高。也是最后一幅

9、格尔尼卡。这幅画的背景是关于战争的,意义很是深痛沉重。这幅画的灵感来自发生在小镇中的无辜杀害的事件,画中只有是黑白灰三种颜色,凸显了作者想要表达的画中的悲惨。

10、女人三号。这幅画的作者崇尚的观念是随性。他认为约束和秩序对他而言就是拘束,就是不自由。所以这幅画就是他按照他内心的心情随性而画,这一画就画出了世界名画。

世界著名的名画有哪些3

中国古代10大名画

一、《清明上河图》,作者北宋张择端。曾供职于翰林书画院。这幅作品是敬献给送徽宗的贡品,描绘了清明时节东京汴梁城的繁荣景象。画长528.7厘米,宽24.8厘米,画中有500多个人物,栩栩如生。是一级国宝,珍藏于北京故宫博物院。

二、《洛神赋图》,作者东晋顾恺之,作品真迹已遗失,现存的是宋人临摹作品。根据曹植《洛神赋》而作,描绘的是曹植和洛神的爱情故事。画长572.8厘米,宽27.1厘米,珍藏于北京故宫博物院。

三、《富春山居图》,作者元代黄公望,元代画坛宗师,中国古代水墨山水画的巅峰之作,可谓空前绝后,历代莫及。描绘的是富春江两岸的秀丽景色,山川浑厚,草木华滋。

1348年开始创作历经多年才完成。长636.9厘米,宽33厘米。清顺治年间,此画被毁坏分为两段,前段重新装裱《剩山图》,珍藏于浙江博物馆。后段珍藏于台北故宫博物院。

四、《汉宫春晓图》,作者明代仇英。中国重彩仕女第一长卷,描绘的是宫廷嫔妃的日常生活。借助皇家园林的雕梁画栋辉煌建筑,表现嫔妃奢华精巧的生活。长2038.5厘米,宽37.2厘米。仇英善画仕女,笔法细腻,生动传神。珍藏于台北故宫博物院。

五、《步辇图》,作者唐代阎立本,描绘的是松赞干布和文成公主联姻的历史故事,画中表现唐太宗接见松赞干布使者的情节。收藏于北京故宫博物院。绢本,宽38.5厘米,长129.6厘米。具有极高的历史价值和艺术价值。

世界上最出名的画(世界上最出名的画画家是谁)

六、《百骏图》,作者意大利人郎世宁,纸质稿本收藏于美国大都会博物馆,绢本收藏于台北故宫博物院。画中有100匹骏马,姿态各异,形象生动,有数和牧马人管理马群,表现骏马与人的关系。清代是宫廷画的巅峰,这幅画是不可多得的精品。

七、《千里江山图》,作者北宋王希孟,是一副青山绿水图,北京故宫博物院馆藏珍品。绢本,宽51.5厘米,长1191.5厘米。18岁进去北宋画院,是宋徽宗的学生。画中气势磅礴,人物细致入微,群山起伏,江湖浩渺。深谷幽岩,令人神往。

八、《韩熙载夜宴图》,作者五代顾闳中,北京故宫博物院馆藏珍品。绢本,宽28.7厘米,长335厘米。描绘了南唐大官韩熙载开宴行乐的场景。传言南唐后主李煜对韩熙载政治野心不放心,派画师带他家中观察他的生活,因此有了此画。

九、《五牛图》,作者唐代著名宰相韩滉。收藏于北京故宫博物院。麻纸本,宽20.8厘米,长139.8厘米。画中的牛被人格化,表现刻苦耐劳,任劳任怨的精神。

十、《唐宫仕女图》,作者唐代张萱、周昉。描绘的是唐代宫廷贵族妇女的生活情调,多倾国倾城貌,表现了唐代仕女众生相。

世界十大名画有哪些?

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世界十大名画有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《格尔尼卡》、《星月夜》、《大宫女》、《戴珍珠耳环的少女》、《维纳斯的诞生》、《创造亚当》、《亚维农的少女》、《日出·印象》。

世界上的画家无数,但是能够流传的作品却少之甚少,那些能够被珍藏且被大家铭记的作品都是非常经典的,也是艺术中的精品。下面介绍一下世界十大名画。

1、《蒙娜丽莎》

达•芬奇的《蒙娜丽莎》作为最宝贵的名画之一,在世界上享有盛誉。1911年这幅《蒙娜丽莎》引起了一起不寻常的事件。一位意大利人从巴黎的罗浮宫中将这幅画盗走。当这一消息被报道出来之后,惋惜名画被盗的呼声,不仅在法国,甚至在世界的各个地方都沸腾起来。《蒙娜丽莎》的另一个标题叫《美丽的乔孔达》。根据可靠的书面记载,画上的夫人是那不勒斯人,据说她的真名叫凯拉尔基妮。

2、《最后的晚餐》

壁画《最后的晚餐》是意大利伟大的佛罗伦萨人列奥纳多•达•芬奇创作的世界名画。它与著名杰作《蒙娜丽莎》同为达•芬奇的代表作品,或许可以说《最后的晚餐》取得了更大的声誉。这幅巨作描绘在意大利米兰的慈悲圣母大修道院胜堂的墙壁上。它长9米,高4.5米,动笔于何年何月虽没有定论,但完成于1499年是可靠的。

3、《格尔尼卡》

西班牙画家毕加索画。毕加索罕年的画风比较写实,后来成为立体派的代表人物。这幅画是毕加索为巴黎世界博览会西班牙馆画的。

4、《星月夜》

油画《星月夜》(又译《星光灿烂》)是在凡高神智淸醒的时画的,与《阿尔女郎》相比,画风已大为改观。这倒不是凡高又有什么新的理论,而是出于茫然的不安和对自身悲剧的预感。

5、《大宫女》

大宫女这幅画在巴黎展出时,引起了观众极大的抨击,人们说,作为达维特的学生,安格尔走得太远了,批评他“把人体的各个局部忽而放大、忽而缩小”。

6、《戴珍珠耳环的少女》

在作品《戴珍珠耳环的少女》中,维米尔描绘了一名身穿斑色“日本和服”式外衣,佩戴蓝色头巾的少女。少女侧身而坐,轻轻转头回眸,心无旁骛地面对观者。她闪烁的目光中流露出殷切之情,嘴唇微微开启,仿佛诉说着什么。画面黑色背景烘托出少女的形象,犹如黑暗中的一盏明灯。这幅画另一个受人关注之处,是少女左耳佩戴的一只泪滴形珍珠耳环,在少女颈部的阴影里似隐似现,是整幅画的点睛之笔。

7、《维纳斯的诞生》

波提切利的《维约斯的诞生》是他最受赞誉的作品,《维纳斯的诞生》宽287.5厘米,每175厘米,是一件大幅作品,制作年代约在1487年,这是距《春》10年后,开始用画布代替木版画的。

8、《创造亚当》

威廉布莱克是浪漫主义绘画的杰出代表、文艺复兴时期最伟大的艺术家之一,与达芬奇、拉斐尔并称文艺复兴三杰,一生追求完美,他的风格几乎影响了三个世纪的艺术家,后人把小行星3001以他的名字命名以示尊敬。

9、《亚维农的少女》

1904〜1906年是毕加索创作生涯的“粉红色时期”。他这一时期的作品以描绘马戏团人物为主,形象虽然忧郁却并不孤寂。他画出了《亚维农的少女》,这是一幅具有里程碑意义的著名杰作。这幅巨幅油画,不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折,而且也是两方现代艺术史上的一次革命性突破,它引发了立体主义运动的诞生。

10、《日出·印象》

19世纪后期法国的印象学派画家中,有个年轻的莫奈,他的一幅题为《日出•印象》的油画,被称之为整个印象派和他不人的代表作之一。《日出•印象》描绘的是勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。

世界十大名画

世界十大名画有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《格尔尼卡》、《星月夜》、《大宫女》、《戴珍珠耳环的少女》、《维纳斯的诞生》、《创造亚当》、《亚维农的少女》、《日出·印象》等等。

1、《蒙娜丽莎》

达•芬奇的《蒙娜丽莎》作为最宝贵的名画之一,在世界上享有盛誉。1911年这幅《蒙娜丽莎》引起了一起不寻常的事件。一位意大利人从巴黎的罗浮宫中将这幅画盗走。当这一消息被报道出来之后,惋惜名画被盗的呼声,不仅在法国,甚至在世界的各个地方都沸腾起来。

《蒙娜丽莎》的另一个标题叫《美丽的乔孔达》。根据可靠的书面记载,画上的夫人是那不勒斯人,据说她的真名叫凯拉尔基妮。

2、《最后的晚餐》

壁画《最后的晚餐》是意大利伟大的佛罗伦萨人列奥纳多•达•芬奇创作的世界名画。它与著名杰作《蒙娜丽莎》同为达•芬奇的代表作品,或许可以说《最后的晚餐》取得了更大的声誉。这幅巨作描绘在意大利米兰的慈悲圣母大修道院胜堂的墙壁上。它长9米,高4.5米,动笔于何年何月虽没有定论,但完成于1499年是可靠的。

3、《格尔尼卡》

西班牙画家毕加索画。毕加索罕年的画风比较写实,后来成为立体派的代表人物。这幅画是毕加索为巴黎世界博览会西班牙馆画的。

4、《星月夜》

油画《星月夜》(又译《星光灿烂》)是在凡高神智淸醒的时画的,与《阿尔女郎》相比,画风已大为改观。这倒不是凡高又有什么新的理论,而是出于茫然的不安和对自身悲剧的预感。

5、《大宫女》

大宫女这幅画在巴黎展出时,引起了观众极大的抨击,人们说,作为达维特的学生,安格尔走得太远了,批评他“把人体的各个局部忽而放大、忽而缩小”。

世界上最著名的画

世界上最著名的画是《蒙娜丽莎》

该作品是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画,现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象,塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

作家达芬奇

《蒙娜丽莎》都微笑绝对是最能引起我们兴趣的,有研究人员利用微表情理论得出结论:含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。图中的背景河流,山村,道路...它们在达·芬奇“无界渐变着色法”的笔法下,和蒙娜丽莎的微笑融为一体,透着无比的神秘。

蒙娜丽莎

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