本文目录一览:
- 1、世界十大歌剧有哪些?
- 2、帕瓦罗蒂去世了、多明戈被封杀后,现在的新世界三大男高音是哪些?
- 3、谁是我国的十大男歌唱家?
- 4、世界著名的十大歌剧
- 5、世界十大著名音乐剧
世界十大歌剧有哪些?
世界十大歌剧
《浮士德》:古诺 Charles Francois Gounod (1818-1893),曲家查尔·弗朗索瓦·古诺出生于法国巴黎。他的父亲是画家,母亲是钢琴家。因此,从小古诺就受到了良好的艺术熏陶。古诺自幼随母亲学习音乐,18岁考入巴黎音乐学院。1839年,他以一部大合唱《斐尔南德》获罗马大奖,从而得到公费去意大利深造的机会。在罗马,古诺热衷于宗教音乐的研究。回国后,他在教堂担任管风琴师与唱诗班指挥,并组织了“古诺合唱团”。他曾经受过宗教神职训练,但他又不肯接受圣职。不过出于对天主教的信仰,他谱写了大量宗教音乐。从1851年起,古诺开始致力于歌剧的创作。他一生共写了12部歌剧,其中最成功的是《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》。歌剧《浮士德》的剧本由巴比亚和卡雷根据歌德的同名长诗改编,于1859年首演于巴黎。剧情大致为:年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力,于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。魔鬼 梅菲斯特·费利斯对浮士德说:如果你肯出卖自己的灵魂,不仅能返老还童,而且还可以得到一个名叫玛格丽特的姑娘。浮士德应允后,就喝下魔鬼的药,果然变成了英俊少年。后来魔鬼又施展魔法,使 浮士德骗得了玛格丽特的爱情。可是,当玛格丽特怀孕后就被浮士德抛弃了。在一次决斗中,浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。玛格丽特因受刺激而神经错乱,杀死了自己的孩子而被囚。浮士德 见此情,深感震惊,进入牢房要带她逃走。但垂死的玛格丽特已不认得他。这时魔鬼抓住浮士德,要他的灵魂,而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。 这部歌剧是古诺的代表作。歌剧的音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。第四幕中的《士兵进行曲》,是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的,豪迈雄壮,富于动力和生气,反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情,是一首脍炙人口的著名合唱曲。
《蝴蝶夫人》:普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924) 普契尼出生于卢卡(Lucca),1880年他写了颂主弥*(Messa di Gloria),使他的叔叔愿意支持他的音乐学习。1880年开始到米兰音乐学院学习,1883年毕业后一年写了第一部歌剧女巫(The Witches)。1889年被任命写第二部歌剧艾狄加(Edgar),并开始与出版商利歌迪(Ricordi)开始长期的合作。他1893年的作品Manon Lescaut被誉为天才之作。他其中一部最著名的歌剧波希米亚人(La Boheme)1896年在都灵(Turin)首演时不受观众欢迎,这部歌剧以法国作家马格(Murger)的小说《波希米亚生活情景》为蓝本。后来这部作品终为人们接受,并被认为是普切尼最优秀的作品之一。普契尼1900年的歌剧吐斯卡(Tosca)是歌剧的标准剧目。1904年的歌剧蝴蝶夫人(Madame Butterfly)在米兰史基拉歌剧院首演时同样受到非议,但经过普契尼修改后演出获得成功。他的其它歌剧还有金色西方的姑娘(La fanciulla del west)、安祖利卡(Sister Angelica)、Gianni Schicchi等。1924年他未写完图兰朵(Turandot)就逝世了,这部歌剧的故事发生在中国,讲述关于公主图兰朵的故事,其中有一段旋律来自中国音乐茉莉花。1926年图兰朵由安佛努(Franco Alfano)续完后首演。普契尼曾经讲过:“我写的音乐都是小儿科的音乐。”虽然他的作品不象威尔第的“伟大”,但很多人认为他是意大利继罗西尼之后除威尔第之外最伟大的音乐家。二幕歌剧《蝴蝶夫人》根据美国约翰.朗的小说和大卫.贝拉斯科的话剧改编,由普契尼作曲,意大利伊利卡和贾科萨作词,1904年2月17日首演于米兰的拉.斯卡拉剧院。剧情大意为:天真活泼的日本姑娘巧巧桑,人称“蝴蝶姑娘”,委身于美国海军上尉平克尔顿。婚后不久,平克尔顿回国,三年之间杳无音信。原来,平克尔顿已另有新娶,置蝴蝶夫人于脑后。当他偕美国夫人重登长崎,苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲愤交加,在交出了伶俐的儿子后,刎剑自尽。这部歌剧抒情性风格极为强烈,音乐优美感人,成功地塑造了蝴蝶夫人纯洁、温柔、深情、忠贞的动人形象。
《乡村骑士》:皮埃特罗·玛斯卡尼 Pietro Mascagni,(1863-1945)
意大利歌剧作曲家。先后就学于凯鲁比尼音乐学院和米兰音乐学院。1895年至1902年在贝沙洛任罗西尼音乐学院院长。1902年后,游历美洲,指挥自己的歌剧作品。1929年当选为意大利音乐会会员。作有十四部歌剧和一部轻歌剧。独幕歌剧《乡村骑士》于1890年在罗马首演,是他的成名作。故事是发生在西西里乡村的广场上,卢齐娅***酒馆前。她见到她儿子图里杜的女儿桑图扎,十分沮丧,才得知她儿子已经背叛了桑图扎,与赴车人阿尔菲奥的妻子洛拉相好了。洛拉曾是图里杜的恋人。他服兵役回来后,已成了赶车人的妻子了。图里杜确实是位漂亮的小伙子,他也来到了广场。桑图扎劝其改邪归正,但他拒绝了,仍与水性杨花的洛拉一起走进了教堂。此时,洛拉丈夫阿尔菲奥前来寻找洛拉,见到了桑图扎。她不得不告诉阿尔菲奥,洛拉已与自己丈夫勾搭上了。待图里杜情绪高昂地走出教堂时,阿尔菲奥向他挑战,双方同意决斗。图里杜前来告别母亲卢齐娅,要她象慈母一样对待桑图扎,便离去了。之后,桑图扎来到卢齐娅处,搂住那可怜的老婆婆哭泣起来……。这时,远方传来人们的窃窃私语声。一位妇女还大声地喊叫:"他们把乡亲图里杜给杀死了!"桑图扎顿然晕倒在地。卢齐娅体力不支,悲痛地由周围的人们搀扶着……。幕急落。在反映拳王阿里的电影《愤怒的公牛》(导演:马丁·科斯塞斯)中片头片尾均采用了马斯塔尼的歌剧“乡村骑士”的间奏曲
《奥赛罗》:居塞比·威尔第(Giuseppe Verdi,1813-1901),意大利伟大的歌剧作曲家。四幕歌剧《奥赛罗》完成于1887年,同年2月首演于米兰,是威尔第搁笔十几年后又创作的一部令人惊叹的天才作品,是年作者七十三岁。这部作品的脚本由作曲家兼诗人包依托根据莎士比亚的著名悲剧剪裁写成,在这部歌剧中,威尔第以丰富的音乐形象展现了莎士比亚原著里壮丽动人的故事。《奥赛罗》集中体现了威尔第几十年的歌剧创作经验,他吸取了瓦格纳"音乐剧"的某些创作手法,更加注意发挥乐队的表现功能,使音乐语言与剧情结合得更紧密,从而加强了歌唱的戏剧性。同时,旋律刻划与中期作品相比,更见深刻而富于情感。;另外罗西尼 Gioacchino Rossini(1792~1868) 也写国《奥赛罗》但是不及威尔第的这部歌剧反响大,其中以多明哥扮演的奥赛罗最受欢迎
《卡门》:比才(Georges Bizet 佐治·比才,原名亚历山大·塞扎尔·莱奥波德·比才,1838-1875)是法国著名的作曲家、钢琴家。歌剧《卡门》是他一生创作中最优秀、最伟大的作品。这部歌剧的音乐语言生动鲜明,和声配器巧妙,戏剧情节发展非常感人。比才的音乐朴实、明朗、流畅,常以乐观精神展示生活中的矛盾,具有强烈的戏剧性。比才只活了37岁,但留下的丰富音乐遗产的价值确是难以估量。四幕歌剧《卡门》是比才根据梅里美的同名小说创作的, 1875年在巴黎首演。烟草厂女工卡门是一个美丽迷人而性格浪漫倔强,放荡不羁的吉普 塞姑娘,工厂下班时,她看到了在广场站岗的军曹唐霍塞,对他一见 钟情,于是,卡门便运用了她罕有的女性的魅力来诱惑唐霍塞,致使霍塞忘记了他原来的情人米卡埃拉而坠入卡门的情网。一天,在广场上,卡门因与人打架伤人而被捕入狱,而霍塞因深深 爱上了卡门,在押解的途中又被卡门的美貌和花言巧语所打动,逐私自放走了卡门,霍塞因此而丢掉了军职而加入了卡门所在的走私贩集 团,但可怜的霍塞此时才发现卡门已经爱上了斗牛士埃斯卡米诺,于 是导致霍塞与埃斯卡米诺之间的决斗。在决斗中卡门又明显地袒护埃斯卡米诺,这更使霍塞简直无法忍受。在盛大而热烈的斗牛场面中, 正当卡门为埃斯卡米诺的胜利而欢呼时,霍塞在斗牛场的一角找到了 卡门。他请求卡门能回心转意,但倔强的卡门此时已经被那个英勇的斗牛士埃斯卡米诺所倾倒,在霍塞拔剑威胁之下,她仍断然拒绝了他 的爱情,最后终于死在霍塞的剑下。这是一部以合唱见长的歌剧,各种体裁和风格的合唱共有十多首。 其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真,引人人胜;群众欢度节日的合唱欢快热烈,色彩缤纷。歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的 性格。剧中描写卡门的主导动机,又称为“命运动机”,这个具有匈 牙利或吉卜赛音阶特征(包含两个增二度)的动机贯穿于全剧,在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。第一幕中卡门所唱的哈 巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟、是表现卡门性格的一首歌曲。它 通过连续向下滑行乐句的不断反复,调性游移于同名大小调间,以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征,表现了卡门热情奔放的诱 人的形象。第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质,以 鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律,进一步展示了卡门泼辣的性格。第二幕中的《斗牛士之歌》是埃斯卡米诺答谢和欢迎崇拜他的群众而唱的一首歌。它采用单二部曲式(主、副歌形式)与分 节歌的结合,雄壮的音调,有力的节奏宛若一首凯旋的进行曲。第三 幕占卜一场,卡门与两位女伴的三重唱,对卡门作了深刻的心理刻划。歌曲采用回旋曲的形式,对比的几个插部,调式,调性和节拍都与主 部形成了鲜明的对比,而由卡门唱出的“不管洗多少遍,这些无情的 纸牌,总告诉你死!”这深沉而哀伤的内心独自,进一步揭示出卡门的悲剧命运(第四幕终场的二重唱,卡门音调冰冷和坚定的语气,与 霍塞先是热烈,转而析求,最后绝望的旋律形成尖锐对比,具有扣人 心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
《阿依达》:居塞比·威尔第(Giuseppe Fortunino F.Verdi,1813-1901),意大利伟大的歌剧作曲家。威尔第使意大利歌剧放射了新的光芒,他是一个个性显著的人物,是应该被提供给新的一代视为模范的人物之一。应埃及总督之请,为苏伊士运河通航典礼于1870年创作的四幕七场歌剧《阿依达》《阿依达》叙述的是一个古老的东方传奇,故事发生在埃及法老王时代,当时东北非大陆由埃及和埃塞俄比亚两强对峙,长期来彼此征战积怨极深。两埃战事又起,埃及大胜,埃塞王败回本国纠集余部又来犯境,埃及王拜青年武士拉达梅斯为帅,统军迎击,此时的拉达梅斯正与沦为埃及公主安涅丽丝女奴的埃塞王爱女阿依达悄悄相爱,拉达梅斯出征后大获全胜并将埃塞王生擒。此时对拉达梅斯暗恋已久的安涅丽丝觉察了他与女奴的爱情,不禁妒火中烧,设计套出阿依达对拉达梅斯的真情。为嘉奖其战功,埃及王将安涅丽丝公主许配给他,使拉达梅斯陷入极度痛苦。为免两国长期交恶,他私放阿依达父女出逃,不料被暗中监视的安涅丽丝发觉,遂以叛国罪将其未婚夫打入死囚。行刑之期渐近,阿依达不愿独自偷生,悄悄潜入死牢,一对恋人怀着对爱情的美丽憧憬,安然就戳。
《图兰多》普切尼(Giacomo Puccini 1858-1924)美丽的中国公主图兰多为每一位求婚者留下三道谜语,猜中者方可成为驸马,猜不中者则被处死。鞑靼王子卡拉夫不听已被废黜的父王铁穆尔和被贬女奴柳儿的劝阻,不顾宫廷三丑臣的警告,毅然隐姓埋名,击锣接受考验。当他猜中谜语后,骄傲的图兰多仍不肯嫁他。卡拉夫提出,如果天亮之前公主能猜出他的名字,他甘愿受死,否则就该下嫁于他。几经周折,公主的心被卡拉夫的真情融化,终于在天亮时向父皇宣布:他的名字叫爱情。
《托斯卡》三幕歌剧。根据法国维多利安.萨尔杜的剧本改编,由普契尼作曲,伊利卡和贾科萨作词,科斯坦齐1900年1月14日首演于罗马科斯坦齐剧院。剧情大意是警察总监以处死马里奥胁迫托斯卡委身于他,歌剧女演员托斯卡为救恋人、罗马画家马里奥.卡伐拉多西,假意应允。骗到警察总监签发的离境通行证后,托斯卡刺死了警察总监,但她亦被警察总监“假处死”的花招所骗,马里奥被真的处决了。托斯卡因刺死总监之事暴露,最终跳墙自杀。剧中的音乐感情强烈、粗犷,许多戏剧性场面的音乐效果极为强烈,从而成为推动剧情发展的有力手段。
《艺术家的生涯》:亦称《波西米亚人》、《绣花女》。四幕歌剧。根据法国亨利.谬尔杰的小说《穷艺术家的生活情景》改编,由意大利贾科莫.普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924)作曲,意大利裘塞佩.贾科萨、路易基.伊利卡作词,1896年2月1日,托斯卡尼尼指挥首演于意大利图林。剧情大意为:生活贫困的穷诗人鲁道尔夫巧遇绣花女咪咪,一见钟情。后来,两人的爱情濒于破裂。咪咪生了严重的肺病,和鲁道尔夫见最后一面时,又重新和好,并计划着将来的一切。咪咪终于病重死去,鲁道尔夫悲痛欲绝。这部歌剧的音乐新颖而富有魅力,经受了时间的反复考验,至今仍然百看不厌,成为最受观众喜爱的歌剧。世界歌王帕瓦罗蒂和意大利热那亚歌剧团于1986年访华演出中上演了这个剧目,受到我国观众的热烈欢迎和高度评价。
《茶花女》:三幕歌剧,根据法国小仲马的剧本《茶花女》改编,威尔第作曲,皮亚维作词,1853年3月6日首演于威尼斯凤凰剧院。剧情描述了名*薇奥莱塔为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感动,毅然抛弃纸醉金迷的生活。但是,阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福,薇奥莱塔决心牺牲自己的爱情,重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心而当众羞辱她,患有肺病的薇奥莱塔终于承受不了这一致命的打击而卧床不起。不久,乔治欧良心发现,把全部真情对儿子言明。当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边时,她已经奄奄一息,疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌词和感人肺腑的悲剧力量,集中体现了威尔第歌剧创作中期的基本特点。
[img]帕瓦罗蒂去世了、多明戈被封杀后,现在的新世界三大男高音是哪些?
哈喽大家好!我是莫少音乐旅程!很高兴回答这个问答。
世界三大男高音是:卢恰诺•帕瓦罗蒂(意大利)、普拉西多•多明戈(西班牙)、何塞•卡雷拉斯(西班牙)
他们三人联袂首演于1990年意大利世界杯,第一次以“世界三大男高音”带有慈善性质的演出,此后两届世界杯上,“三高”也都有出场献艺,1998年世界杯之后,作为“三高”这一集体品牌,且他们共同拥有一位经纪人——美国鲁道斯。正是鲁道斯把跟世界杯联系在一起的世界三大男高乐演唱会做成了全球性的演出项目。
帕瓦罗蒂去世了,多明戈被封杀,三高只剩下何塞•卡雷拉斯,那新世界三大男高音另两位,认为是亚当•洛佩兹(澳大利亚)与莫华伦(华裔)。
亚当•洛佩兹,2003年创吉尼斯高音纪录达D7(以下均按照科学音高记录法标记),2005年自己又打破了这个纪录,飈到了C#8的4435赫兹的超高音频。 音乐作品[玫瑰]
1.Showstopper
2.Listen to me
3.Ain't that the way
4.Always
5.Gotta get it
不一一列出
所获奖项[赞]
世界上目前得到金氏世界纪录(Guinness World Records)认证的【史上最高音男歌手(Highest Vocal Note in History by a Male Singer)】就是这位来自澳洲的Adam Lopez!
莫华伦(华裔)祖籍广东珠海会同,毕业于美国夏威大学音乐系和曼哈顿音乐学院。世界歌剧舞台上能够和西方歌唱家同台较技的为数不多的中国男高音歌唱家。曾是第一个登上最负盛名的伦敦歌剧院的世界华人,这个签约德国柏林歌剧院任首席男高音的华人,拥有一副优美特殊的戏剧性抒情男高音歌喉。他能演唱的角色超过五十个,演出的足迹遍及世界各地,英俊洒脱、气质非凡、风格独具,并且有着极强的开拓性和创造力。2008年,意大利政府授予莫氏“意大利团结之星骑士勋章”,法国政府授予“文化骑士勋章”,表彰他为中意和中法文化交流所作的推动及突出贡献。莫华伦是我们华人的骄傲。他的祖家是珠海会同非常古色古香,大院非常大,建筑似厦门鼓浪屿风格,近来也有很多电视剧来拍戏,现在也是我们莫家联谊地方,本人也到过好几次。大家有机会可以过来会同参观[玫瑰]
现在新的世界三大男高音:何塞•卡雷拉斯、亚当•洛佩兹、莫华伦,大家认为怎样,希望互动下,谢谢关注。
首先要明白什么叫男高音。
男高音不是说你音高或高音就叫男高音。在音乐上,男高音指西洋歌剧男高音,是唱歌剧咏叹调的男高音。帕瓦罗蒂、多明戈都是唱歌剧咏叹调的男高音。不是流行歌曲的男高音。维塔斯(Vitas)算不算男高音另说。
男高音(Tenor)指声乐曲中女高音、女低音与男低音之间的一个声部。在歌剧发展史上,男高音占有十分重要的地位,第一男主角多为男高音歌唱家扮演。当中世纪阉人歌手还霸占歌剧舞台时,一位男歌手以真正的声音唱出高音C,被讥笑像是“被阉掉的公鸡”,但如今男高音却是最能激发戏剧高潮的看点。尤其杰出的男高音非常珍贵。
帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯被称为世界公认的三大男高音。他们都出生于意大利或西班牙,这些西语系的歌剧之乡。三四十年代的人。
Pavarotti(1935年10月12日-2007年9月6日),生于意大利摩德纳,意大利最有名的当代男高音歌唱家。帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色,在两个八度以上的整个音域里,所有音均能迸射出明亮、晶莹的光芒。被一般男高音视为畏途的“高音c”也能唱得清畅、圆润而富于穿透力,因而被誉为“高音c之王”。
多明戈演唱嗓音丰满华丽,坚强有力,从抒情到戏剧型的各类男高音角色。他塑造的奥赛罗、拉达美斯等形象,气概不凡,富于强烈的戏剧性和悲剧色彩。多明戈出演北京奥运会闭幕式主题曲《爱的火焰》。
帕瓦罗蒂、多明戈等来中国演出过,为国人熟知。但大多数有实力的世界顶级男高音,国人很陌生。
世界所有男高音真正的大神是卡鲁索。卡鲁索( Caruso , 1873--1921)的歌唱成就是有史以来的最高水平,古往今来,无与伦比。他的声音音质优美,音域宽广,音量强大,音色丰富,表现力强。他的声音包括了男高音领域中所有各种类型的男高音(抒情的、Spinto的、戏剧性的)。
克鲁索的呼吸能量惊人,运用得也很巧妙,气息的流出与声音的发出配合得异常好,善于把所有的气息变成声音发出来,而且多用上部共鸣。他的高音Close,起音强烈,发声果断,力度刚劲,爆发力强,声如洪钟,金声玉振,无不显示出他那音质的美与力,具有美学价值。他的半轻声(Mezzo Voice)唱法,运用得自然、轻柔、饱满、柔美且富有 情感 。他的突发性的哭腔唱法,运用得稳重、适度、传神、微妙。
也有评出世界十大男高音歌唱家。但大多数都是二三十年代出生的男高音,多一不在了。
卡鲁索、斯苔芳诺和帕瓦罗蒂分别代表了20世纪早、中、后期男高音歌唱艺术的顶峰。
当帕瓦罗蒂已然仙逝、卡雷拉斯退出舞台,多明戈专事指挥或偶尔唱点男中音角色之时,谁能接“三大男高音”的班?谁能成为“第四大男高音”?有一位崛起于上世纪90年代的阿根廷男高音的名字被提及,何塞·库拉(Jose Cura)。
现在的著名男高音还包括胡安·迭戈·弗洛列兹演唱的《军中女郎》。
意大利男高音Daniele Barioni(1930年9月6日出生于意大利费拉拉)。
男高音皮埃泰罗.巴洛(Pietro Ballo ) 1952年8月10日出生于 巴勒莫,意大利著名男高音歌剧大师。
美国大都会歌剧院首席男高音歌唱家劳尔·赫尔南德兹。意大利墨西哥籍世界男高音歌唱家:劳尔•赫尔南德兹(Raúl Hernández)被称为最具才华的美声歌唱家,也是西方美声唱法的诠释者与代表者。
瓦格纳英雄男高音Jon vickers演唱威尔第歌剧奥赛罗选段,跟雄狮一样的咆哮,震撼人心。1973年奥赛罗中扮演奥泰罗,卡拉扬指挥。
这个问题太简单了,现在国外疫情严重,国外那几个男高音死的死,封杀的封杀,躲病疫的躲病疫,只有中国最安全,只有中国的男高音才有心思去唱歌,所以现在世界三大男高音在中国。戴玉强,魏松,廖昌永当属世界三大男高音,个人看法有没有赞同的,谈谈你们看法。多帅的三大男高音
卡夫曼、弗伦佐、维拉宗
现在只有卡雷拉斯了
世界上大家公认的 三大男高音 帕瓦罗蒂去世了、多明戈 卡雷拉斯 无人能超越他们,就算有,影响力也不如他们,就像之前红的发紫的四大天王,以后再有好的小天王什么的也不能超越他们,因为人们总喜欢对比,总是喜欢把新来的和以前的作对比,有了对比就知道谁好谁坏,就像咱们的第一感觉是最好的,一旦心里认定了他们是最好的,后面什么都不能超过他们,这就是第一印象的作用。
他们也只能成为 历史 ,过去的辉煌不会再来。咱们只能把他们当做最好的回忆,记得曾经这个世界上有他们三个 男高音就行了,当然不敢保证以后会不会在出现新的男高音,咱们也只能希望能够出现吧。
你好,很高兴回答这个问题
三大高音:
1.卢恰诺·帕瓦罗蒂
2.普拉西多·多明戈
3.何塞·卡雷拉斯
新世界三大高音:
我还真不太清楚
欧洲的艺人经纪公司一直在寻找新一代的世界三大男高音,也挖掘到一些有潜力的新人,可是都没能成功。世界三大男高的经济公司曾经面对媒体采访同样的问题,他说因为如今 社会 娱乐 化更严重,发掘的新人要去参加比如综艺节目,各种应酬酒会,熬夜,长久下来把嗓音拖垮了,仕途也就此结束,要么就是新人心理更加浮躁,不能沉下来心来钻研声乐。而且,帕瓦罗蒂,多明戈,卡雷拉斯,这三位的三大男高形象已经深入人心,想要找到他们的替代者,难上加难!种种原因,新世界三大男高一直没问世!
而我认为目前有可能且有能力担当这头衔的歌剧演员还是有一些的,排名不分先后,比如:
1.维拉宗 Rolando Villazón
2.阿兰尼亚 roberto alagna
3.弗洛雷兹 Juan Diego Flórez
4.考夫曼 jonas kaufmann
为了回答这个问题,弄清实际情况,我翻阅了大量的祖关资料与大家一起来分享。
据相关资料统计世界上公认的3大男高音,老帕,多明戈,卡雷拉斯, 在他们以后 还没有听说过新的三大男高,就算有,也不是世界公认的,打个不恰当的比方,原来有四大天王,他们以后也出现了很多四小天王,说谁的都有,但是影响力远不及原版,三大男高只是一个辉煌的过去,也是一次成功的商业包装,并不是每一个时期都非要凑齐三个人的。
世界三大男高音卢恰诺·帕瓦罗蒂、普拉西多·多明戈、何塞·卡雷拉斯。他们的国籍分别是意大利、西班牙、西班牙。 其中帕瓦罗蒂去世了,曾经有人问多明戈,是不是想重组世界高音,他说了句,世界高音中帕瓦罗蒂的位置不可替代。可见三人的感情是很不错的哦,所谓的知音就是这个道理。
即将放歌紫禁城的帕瓦罗蒂全名叫卢恰诺.帕瓦罗蒂,1935年10月12日生于意大利的摩德纳。令人惊奇的是,这位号称“高音C之王”和“世界首席男高音”的歌唱家并不识谱。他自己在一次演出结束后透露说,他是依靠他的耳朵和他自己的符号替代音符系统来学习歌曲的。
现目前世界上还没有公认统计新的三大世界男高音排名,但是现目前这十位影响力最的世界高音嗓子哟!
1. 卡罗·贝尔贡济(Carlo Bergonzi)
2.鲁契亚诺·帕瓦罗蒂(Luciano Pavarotti)
3.普拉西多·多明戈(Placido Domingo)
4.尤西·毕约林(Jussi Bjorling)
5.弗兰科·科莱里(Franco Corelli)
6.吉乌塞比·迪·斯岱法诺(Giuseppe di Stefano)
7.詹姆斯·金(James King)
8.尼科莱·盖达(Nicolai Gedda)
9.杰姆斯·麦克莱肯(James Mccracken)
10.马里奥·德尔·莫纳科(Mario del Monaco
今天的回答分享就告一个断落了,希望能给大家带来帮助。
现在新世界三大男高音分别是:卡夫曼、弗伦佐、维拉宗,他们都过而立之年,外貌俊朗,是如今纽约大都会、伦敦皇家等世界各大歌剧院的台柱子和顶级大牌。
现在还不好说
谁是我国的十大男歌唱家?
谁是我国的十大男歌唱家?个人理解,应该是历史形成、“德艺双馨”的中国歌坛代表性人物;因此,试列举排名概述如下:
(一)、李光羲
我国著名的抒情男高音歌唱家之一;歌剧表演艺术家;中央歌剧院国家一级演员;
李光羲,1929年出生于天津;中央实验歌剧舞剧院毕业;五十年代初,他主演新中国的第一部古典歌剧《茶花女》;引起了巨大轰动和强烈反响;1964年,又参加了大型舞蹈史诗《东方红》的演出;和张越男合作一曲“松花江上”;悲怆苍凉,感人至深,引起现场观众们强烈的思想共鸣;成为流传至今的经典曲目;
李光羲老师具有清脆飘逸、高亢激越的演唱风格;半个多世纪以来,他为祖国颂赞,给时代讴歌,因此,深受业内外的一致推崇和广泛赞誉;
其代表作还有:“祝酒歌”、“太阳出来喜洋洋”、“延安颂”、“牧马之歌”等;
他曾获得中国第一届“金唱片奖”、“建国四十年优秀歌曲作品奖”、“纪念改革开放十周年优秀歌曲首唱奖”等项殊荣
(二)、胡松华
我国著名的男高音歌唱家之一;中央民族歌舞团国家一级演员;
胡松华,1930年出生于北京,1949年华北大学毕业,任华大文工团演员;三年后调入中央民族歌舞团,先后任独唱演员、艺术委员会副主席兼合唱队队长;
1964年,他参加大型音乐舞蹈史诗《东方红》的演出,以一首大气磅礴的“赞歌”技惊四座,声名鹊起;其后,又担任优秀音乐故事片《阿诗玛》男主角的全部唱段;深受广大观众的喜爱;
胡松华老师演唱气势恢宏 ,音韵悠长;其代表作还有:“美丽的草原我的家”、“塔吉克牧人之歌”、“上去高山望平川”、“阿依古丽”等;
他曾获得第九届中国音乐“金钟奖”终身成就奖;自编自唱的“赞歌”,被中宣部选入“建国七十周年优秀歌曲一百首”;
(三)、吴雁泽、
我国著名的男高音歌唱家之一;“学院派”唱法的代表人物;
吴雁泽,1940年出生于山东淄博;1959年考入中国音乐学院民族声乐专业,毕业后留校任教;
他音质圆润、音域宽广、气息饱满且深长;具有韵味浓郁、技巧精湛的演唱风格;代表作有:“再见大别山”、“乌苏里船歌”、“草原上升起不落的太阳”、“银色的浪花”、“一湾湾流水”等广为传唱,影响深远;
1985年,他被《人民音乐》列为“中国当代十大歌唱家”之一;1993年又被评为“中国十大民族声乐艺术家”之一;1995年更获得第三届中国“金唱片奖”的殊荣。
(四)、刘秉义、
我国知名的男中音歌唱家之一;中国歌舞团国家一级演员;
刘秉义,1935年出生于河北秦皇岛;16岁在中国人民志愿军第十九兵团宣传队工作;1962年毕业于中央音乐学院声乐系;留校任教;后任中央乐团独唱演员、中央轻音乐团艺术指导;
刘秉义老师首唱“我为祖国献石油”而一曲成名;其代表作还有:“牧歌”、“草原之夜”、“回延安”、“沁园春.雪”、“我为祖国守大桥”等;
他的演唱风格质朴、浑厚、坚实,并力求在色彩、力度对比中求达层次的清晰,歌唱的自如;他既能演唱著名的歌剧选段和艺术歌曲;也能以娴熟的技巧演唱中国原创歌曲及民歌;所以,其雅俗共赏的艺术特色获得了观众的一致好评;
他曾获得1996年文化部观摩评比演唱一等奖;2004年,被美国世界艺术家协会授予“歌唱艺术杰出贡献奖”;
(五)、李双江、
我国最优秀的男高音歌唱家之一;著名的声乐教育家;总政歌舞团国家一级演员;
李双江,1939年出生于黑龙江省哈尔滨;中央音乐学院毕业;1963年,他随新疆歌舞团赴越南访问演出,凭借一首歌曲“解放南方”获得“优秀歌手奖”;
其代表作有:“北京颂歌”、“我爱五指山、我爱万泉河”、“红星照我去战斗”、“战士的第二故乡”“拉着骆驼送军粮”等名曲;同时,还为《闪闪的红星》、《梅花巾》、《枫》、《漩涡里的歌》、《飞向太平洋》等五十余部影视片配唱主题曲;皆口口相传、深入人心;
李老师的演唱极富感染力;具有“高亢、清新、抒情”的三大特色;他对歌曲的二次创作也有着独特的见解;包括何时用气声、何时用滑音、何时用美声使高音出现金子般的闪亮,何时用民族唱法表现歌曲的情趣,还有眼神、手势和姿态来体现作品的内涵;“中西合璧”的技法让其演唱达到了炉火纯青的高超境界;
他曾获得首届中国金唱片奖和中国音乐电视金奖、2007年和2009年,被评为“最受公众尊敬的表演艺术家”和“人民喜爱的艺术家”等荣誉称号;
(六)、蒋大为、
我国最具实力的男高音歌唱家之一;中央民族歌舞团国家一级演员;
蒋大为,1947年出生于天津;自幼喜爱音乐;后参军入伍,进入黑龙江省森林警察文工团;1975年选调中央民族歌舞团;
蒋老师1980年凭借电影《红牡丹》主题曲“牡丹之歌”一举成名;四年后首登春晚舞台,演唱“在那桃花盛开的地方”,在群众中引起了巨大的反响;
他的代表作还有:“骏马奔驰保边疆”、“敢问路在何方”、“北国之春”、“沿着社会主义大道奔前方”、“三峡情”、“最美的歌儿唱给妈妈”等都成为时代的经典;受到业内外的一致赞誉;
蒋老师的声音有着很强的穿透力和磁性;独具优美流畅、辨识度极高的特色,高音区通畅透明、中低音区浑厚紧实,产生出强烈的艺术感染力;
他曾获得首届中国金唱片奖、2009年“改革开放三十周年大众电视飞天奖”、2011年“唱响中国十大金曲最佳创作奖”、2015年被评为“中国二十世纪最有影响力的音乐家”等荣誉称号;
(七)、阎维文、
我国著名的军旅男高音歌唱家之一;总政文工团国家一级演员;
阎维文,1957年出生于山西平遥;中国音乐学院毕业;1988年参加第五届全国青歌赛,以一曲“我们的祖国歌甜花香”获得专业组民族唱法金奖;
其代表作有:“小白杨”、“说句心里话”、“母亲”、“一二三四歌”、“强军战歌”等广为传唱;
阎维文老师成熟稳健,平易近人;既有军旅者的阳刚之气,又有普通人的百转柔肠;他与妻子抗癌四十年不离不弃的感人故事已传为佳话;
他的演唱博采众家之长,音色纯正甜美、音域宽广流畅、感情纯朴真挚、洒脱里见细腻,热烈中显深沉;让观众产生出强烈的思想共鸣;
阎老师曾获得中国唱片“金碟奖”、中宣部“五个一工程奖”、“军旅歌曲大赛特殊贡献奖”;1993和1995年被评为“全国观众最喜爱的歌手”第一名荣誉称号;
(八)、佟铁鑫、
我国著名的男中音歌唱家之一;空政歌舞团国家一级演员;
佟铁鑫,1958年出生于辽宁锦州;18岁参军入伍,三年后被选入空政歌舞团;26岁,他担纲大型舞蹈史诗《中国革命之歌》的独唱;
1993年,佟老师推出经典歌曲“夕阳红”而名声大噪;1999年,他登上春晚舞台,和祖海合作一曲“为了谁”引发了业内外的广泛赞誉;同年,获得全国军旅歌曲大赛的金奖;
他的代表作还有:“多情的土地”、“妻子辛苦了”、“年轻的心”、“父子”等;
其演唱深沉大气、舒缓亲切;不矫饰,不造作;以情去体会,用心在歌唱;突出了“广阔之处能驰骋,细微之处可雕琢”的纯熟技法;
佟老师曾获得1981年“全国听众最喜爱的歌唱演员”一等奖、“全军文艺汇演特殊贡献奖”、2001年中国音乐电视金奖、第五届中国金唱片奖等多项荣誉;
(九)、吕继宏
我国优秀的男高音歌唱家之一;海政文工团国家一级演员;
吕继宏,1960年出生于甘肃天水;中国音乐学院毕业;1985年进入甘肃歌舞团,四年后考入海政文工团;
他的代表作是“咱老百姓”、“从军保国歌”、“边寨喜讯”、“天耀中华”等;
吕继宏老师演唱风格高亢辽阔、发音通畅、声韵饱满、音质华美且情感炽烈;艺术体验非常丰富;
他曾获得中宣部“五个一工程奖”、中国戏剧表演“梅花奖”、2009年被评为“人民喜爱的艺术家”荣誉称号;
(十)、郁钧剑
我国优秀的男高音歌唱家之一;原总政歌舞团国家一级演员;
郁钧剑,1956年出生于广西桂林;中国音乐学院毕业;其代表作有:“当兵干什么”、“家和万事兴”、“什么也不说”、“五百年桑田沧海”等;
郁老师的演唱情真意切、洒脱流畅;音色甜润醇厚、吐字清晰;既有民族韵味又有时代气息;颇受专家的一致推崇和交口赞誉;
他曾获得中国金唱片奖、中国文华奖、中宣部“五个一工程奖”等项殊荣;以上个人见解,敬请指正。
世界著名的十大歌剧
世界著名的十大歌剧
歌剧是一门西方舞台表演艺术,简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧(是唱出来而不是说出来的戏剧)。歌剧在16世纪末,即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨,它源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出和戏剧的所需一样,都要凭借剧场的典型元素,如背景、戏服以及表演等。下面是我盘点的世界著名的十大歌剧,让我们一起来欣赏吧。
1、弄臣
三幕歌剧。根据法国维克多.雨果的剧本《逍遥王》改编,由伟大的意大利歌剧作曲家朱塞佩·威尔第(Giuse
剧情剧情大意为貌丑背驼的主人公利哥莱托,在孟图阿公爵的宫廷中当一名弄臣。公爵年青貌美,专以玩弄女性为乐,引起众多朝臣的不满。利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽,得罪了许多人,终致失女之祸;自己的爱女竟对虚情假意的公爵一往情深,甘愿为爱情而替公爵一死。
2、茶花女
《茶花女》三幕歌剧,根据法国小仲马的剧本《茶花女》改编,威尔第作曲,皮亚维作词,1853年3月6日首演于威尼斯凤凰剧院。
剧情剧情描述了名妓薇奥莱塔为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感动,毅然抛弃纸醉金迷的生活。但是,阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福,薇奥莱塔决心牺牲自己的爱情,重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心而当众羞辱她,患有肺病的薇奥莱塔终于承受不了这一致命的打击而卧床不起。不久,乔治欧良心发现,把全部真情对儿子言明。当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边时,她已经奄奄一息,疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。
3、卡门
《卡门》剧照四幕歌剧。根据法国普罗斯贝尔·梅里美的同名小说改编,法国著名作曲家乔治·比才(Georges Bizet 1838-1875)作曲,法国亨利·梅拉克和吕多维克·阿莱维作词。1875年3月3日首演于巴黎喜歌剧院。
剧情剧情描述了漂亮而性格坚强的.吉卜赛姑娘卡门爱上了军曹霍塞并使其陷入情网,霍塞因此舍弃了原来的情人并离开军队加入卡门所在的私运贩行列。但这时卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥。于是,霍塞与卡门之间的矛盾日益激烈。最后,倔强的卡门断然拒绝了霍塞的爱情,终于死在霍塞的剑下。
4、奥赛罗
《奥赛罗》四幕歌剧。根据英国威廉·莎士比亚的同名戏剧改编,威尔第作曲,意大利阿里戈·博伊托作词,1887年2月 首演于米兰。
剧情剧情大意为:阴险的旗官亚戈因对奥赛罗怀恨在心,挑起了奥赛罗和副将卡西奥的矛盾,又制造种种假象,诱使生性多疑的奥赛罗认为妻子苔丝德蒙娜与卡西奥之间存在感情而丧失了理性,掐死了无辜的苔丝德蒙娜。当他了解真相后,追悔莫及,在爱妻身边拔刀自刎。
5、艺术家的生涯
艺术家的生涯亦称《波西米亚人》、《绣花女》。四幕歌剧。根据法国亨利·谬尔杰的小说《穷艺术家的生活情景》改编,由意大利贾科莫·普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924)作曲,意大利朱塞佩·贾科萨、路易基·伊利卡作词,1896年2月1日,托斯卡尼尼指挥首演于意大利图林。
剧情剧情大意为:生活贫困的穷诗人鲁道尔夫巧遇绣花女咪咪,一见钟情。后来,两人的爱情濒于破裂。咪咪生了严重的肺病,和鲁道尔夫见最后一面时,又重新和好,并计划着将来的一切。咪咪终于病重死去,鲁道尔夫悲痛欲绝。
6、托斯卡
托斯卡三幕歌剧。根据法国维多利安·萨尔杜的剧本改编,由普契尼作曲,伊利卡和贾科萨作词,科斯坦齐1900年1月14日首演于罗马科斯坦齐剧院。
剧情剧情大意是警察总监以处死马里奥胁迫托斯卡委身于他,歌剧女演员托斯卡为假恋人、罗马画家马里奥·卡伐拉多西,假意应允。骗到警察总监签发的离境通行证后,托斯卡刺死了警察总监,但她亦被警察总监“假处死”的花招所骗,马里奥被真的处决了。托斯卡因刺死总监之事暴露,最终跳墙自杀。
7、蝴蝶夫人
《蝴蝶夫人》剧照二幕歌剧。根据美国约翰·朗的小说和大卫·贝拉斯科的话剧改编,由普契尼作曲,意大利伊利卡和贾科萨作词,1904年2月17日首演于米兰的拉.斯卡拉剧院。
剧情剧情大意为:天真活泼的日本姑娘巧巧桑,人称“蝴蝶姑娘”,委身于美国海军上尉平克尔顿。婚后不久,平克尔顿回国,三年之间杳无音信。原来,平克尔顿已另有新娶,置蝴蝶夫人于脑后。当他偕美国夫人重登长崎,苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲愤交加,在交出了伶俐的儿子后,刎剑自尽。
8、浮士德
浮士德浮士德是一部长达一万二千一百一十一行的诗剧,第一部二十五场,不分幕。第二部分五幕,二十七场。根据德国大文豪歌德原著诗剧《浮士德》,第一部份改编而成。于1859年03月19日首演于法国巴黎抒情歌剧院。
剧情剧情大致为:年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力,于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。魔鬼梅菲斯特·费利斯对浮士德说:如果你肯出卖自己的灵魂,不仅能返老还童,而且还可以得到一个名叫玛格丽特的姑娘。浮士德应允后,就喝下魔鬼的药,果然变成了英俊少年。后来魔鬼又施展魔法,使浮士德骗得了玛格丽特的爱情。可是,当玛格丽特怀孕后就被浮士德抛弃了。在一次决斗中,浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。玛格丽特因受刺激而神经错乱,杀死了自己的孩子而被囚。浮士德见此情,深感震惊,进入牢房要带她逃走。但垂死的玛格丽特已不认得他 。这时魔鬼抓住浮士德,要他的灵魂,而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。
9、乡村骑士
乡村骑士独幕歌剧,由塔尔焦尼·托泽蒂(G.Targion-Tozzeti)和梅纳希(Guido Menasci),根据韦尔加(G.Verga)原著的短篇小说合作改编,由马斯卡尼(P.Mascagni)谱曲,1890年5月20日在罗马孔斯坦齐歌剧院(Constanzi Theatre)首次公演。
10、图兰朵
芭蕾舞剧《图兰朵》改编自同名歌剧,在80多部世界性的歌剧中,普契尼的《图兰朵》是唯一一部中国题材的作品,多年来以其深邃的思想内容和高超的艺术水平历演不衰,"今夜无人入睡"更是广为传唱,成为歌剧选曲中的"流行歌曲"。
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世界十大著名音乐剧
世界十大著名音乐剧:
1、《The Phantom Of The Opera歌剧魅影》
《歌剧魅影》是百老汇历史上最长的演出剧目,这部剧还曾被改拍成华语电影《夜半歌声》
2、《The Lion King狮子王》
百老汇音乐剧王者之作《狮子王》灵感源自同名奥斯卡获奖动画电影,累计票房已超过了史上任何一部电影或舞台演出作品。
3、《Cats猫》
《猫》是迄今为止最为成功的音乐剧之一,《猫》曾获得七项托尼奖曲目Memory则成为现代音乐中的经典。
4、《Les Miserables悲惨世界》
《悲惨世界》是由维克托·雨果的1862部同名小说改编而成,本书以法国大革命时期的社会动荡为背景,故事宏大而充满戏剧冲突。该剧与《猫》、《歌剧魅影》和《西贡小姐》一同被认为是20世纪80年代以来,欧洲最具影响力的音乐剧。
5、《Wicked魔法坏女巫》

《Wicked魔法坏女巫》改编自《绿野仙踪》,这部音乐剧打破了世界各地票房纪录,也被《Time时代》杂志评为“年度最佳音乐剧”。
6、《The Producers金牌制作人》
看《金牌制作人》需要提前做足功课,这部剧讲述了一个讽刺故事,以幽默对白取胜:一名百老汇制片人和一名小会计发现赔钱的剧目竟然比赚钱的剧目能带来更多收入,于是他俩合作,挑最烂的剧本,找最烂的导演,选最烂的演员,做一出史上最烂且必会失败的歌舞剧。然而,这部烂剧却意外地火了。
7、《A Chorus Line歌舞线上》
《歌舞线上》是百老汇一部经典的音乐喜剧,在1976年的托尼奖颁奖典礼中,该剧独得包括“最佳音乐剧”在内的9项大奖。描写了两个平行发展的故事:为角色而竞选的舞蹈班的男女演员的故事,以及舞蹈导演和其女友的爱情故事。
8、《Hairspray发胶星梦》
《发胶星梦》的故事情节让人想起那部韩国电影《丑女大翻身》,同样是讲胖女孩追梦最终成功的翻身励志故事。这部剧已经获过托尼奖六大奖项。
9、《Rent吉屋出租》
《租》是一部摇滚音乐剧,讲述了生活在纽约的底层年轻艺术家的追梦故事,尤其受年轻人喜爱。这部音乐剧同时获得了托尼最佳音乐剧奖以及普利策奖。
10、《Chicago芝加哥》
《芝加哥》是全球历史上演出时间最长的复排版音乐剧之一。很多人对《芝加哥》的第一反应,莫过于性感的“芝加哥女郎”,这部音乐剧改编自20年代一起轰动一时的真实案件。
