本文目录一览：

• 1、《火影忍者》动画导演去世，你看过他的哪些作品？
• 2、请介绍一下日本电影导演小林正树？
• 3、动画导演小林治逝世，生前与病魔抗争两年，期间都经历了什么？
• 4、世界十大惊悚电影是？
• 5、《火影忍者》动画导演小林治病逝，生前获得过哪些奖项？

《火影忍者》动画导演去世，你看过他的哪些作品？

4月17日再次迎来一个噩耗，《火影忍者》动画导演小林治因病去世，享年仅57岁。他两年前不幸患上肾癌，经过两年与病魔的厮杀，最终还是撒手人寰了。小林治的去世震惊到了整个动漫圈，可谓是动漫界的一大损失，同时也让很多喜爱动漫的粉丝们感到痛惜，只愿天堂没有病痛，导演的才花可以继承传承下去。

在2021年1月，小林治的官方推特迟迟未更新，直到4月18号改推特时隔三个月更新了消息，称57岁的小林治昨夜去往天国，消息已公布，日本动漫行业相关人士均发出评论追悼小林治。

小林治的一生奉献了动漫界

动画导演小林治，是一位日本人，他的一生可谓是丰富多彩，集演员、编辑、导演于一身的优秀人才。小林治自高中毕业，就开始踏入动漫行业，一直从事设计和漫画家的工作，可以说小林治的一生都奉献给了浪漫而丰富的动漫行业。他的去世很多网友以“木叶飞舞之处，火焰亦生生不息”来表达对他的不舍。

小林治的代表作

小林治不但会指导动漫作品，还会参与到演出，比如《蜡笔小新》、《银河英雄传说》、《新战争的序曲》都是由小林治参演过的。除了大家熟悉的《火影忍者》系列之外，还有代表作《天堂之吻》、《名侦探柯南》、《猫和老鼠》，《海贼王》等，小林治还担任过《兽爪》、《天元突破》的作画监督。然而《火影忍者》是以少年为主题的作品，陪伴了我们的青春，该部作品收获了很多人的眼球，感谢导演小林治带给我们的热血与感动，抽时间还会再将《火影忍者》看一遍。

回想近两年，不少出色的动漫者离开了人世，比如动画导演宇井孝司、日本漫画家矢口高雄等到，如今又传来导演小林治的去世，他们的很多作品都伴随着我们成长。我们都长大了，然后他们却去往另一个世界了。

网友纷纷留言悼念：

1、没想到导演走的这么突然，希望另一个世界也能开心、快乐。

2、感谢您一直给我们带来的所有作品，一路走好。

3、此生无悔入火影，来世愿做木叶忍！

4、火影忍者火之意志永远在，可惜世间再无小林治。一路走好。

5、火影承载了我所有的梦，愿小林治导演一路走好。

请介绍一下日本电影导演小林正树？

1916年生于北海道小樽市。在早稻田大学文学部毕业后，进入松竹大船摄影所，在木下惠介手下当副导演。1952年导演的《儿子的青春》是他的一部处女作。之后《美丽的岁月》则为其理想主义之代表作品。1959年至1961年所拍摄的《人的条件》则以反战思想不诉求。继而拍了《切腹》和《怪淡》等时代剧受到戛纳电影节的青睐，获颁评审委员特别奖，因而在国际影坛中大放异彩。1968年拍摄了《日本的青春》，展示了战争期间渡过青春的一代人的艰辛和迷茫；1982年他完成长达四个小时的纪录片《东京载判》。接着又根据连合赤军事件拍摄了《没有餐桌的家》。他自78年的代表作《燃秋》之后，又拍了不少剧情片。

小林正树作为战后最有成就的日本导演之一，以他敏锐的视角触及人性和在非常状态下的人性的变异，除了他为中国观众熟悉的《怪谈》（二十世纪最伟大的神鬼电影，它的特效和影像想像力是非数字年代最具有东方神韵的作品之一），而他的《切腹》则彻底动摇了日本武士道文化的根基，人性的弱点和恐惧在此片一览无遗。

但是，小林正树最大的意义是他对于日本侵华战争的自觉反思，这个立场来自他在冲绳守卫战当过俘虏的经历，这样的人生履历让他明白战争的给双方带来的苦痛。他的《东京审判》是迄今为止最重要同题材电影，而他自始至终站在人性角度去探索战争责任的问题是一种经历之后的自觉。

小林正树拍摄于1959－1961的史诗巨作人间六部曲《人间的条件》取材于五味川纯平的原著《人间的条件》。是反映日本在中国东北（满洲）日本殖民者的电影，导演站在人道主义的立场上对战争给双方的影响做了反思，本片的故事背景是一九四三年的满州，在太平洋战争后期反对日本军国主义的男主角尾，在满州为其人道主义立场努力终生的故事。它探索了非正常状态下人的心理和疑问。主演是促代达矢，新珠三千代，金子信雄。

影片六部分别是

第一部：纯爱编

第二部：激怒编

第三部：望乡编

第四部：战云编

第五部：死的脱出编

第六部：旷野的彷徨编

电影的一、二部主角以人道改革方针对待中国工人而遭失败的经过，并探讨殖民者的良心问题。三、四部描述男主角尾在军队中亲闻被迫参战同胞的悲惨境遇。五、六部内容讲述已成为北满州逃兵的尾，因抗争而致死的经过。

我始终认为一个站在人性角度反思人类过责的导演是伟大的，战争双方首先都是人，人的内心都有邪恶（撒旦）和人道（信仰救赎）的两部分，作为战争个体的尾的自觉反战是人性升华和看见惨烈之后的人性转向，它不是单边主义的狭隘立场，它是人性在战争状态下被扭曲后的良知反思，促使观者对人道善意与屈服邪恶的矛盾问题留下重审空间。

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动画导演小林治逝世，生前与病魔抗争两年，期间都经历了什么？

前方传来不幸消息，著名的动画导演，小林治逝世，或许很多人对于这个人物并不是很了解，如果说到火影忍者，相信大家一定很熟悉，是的。他就是火影忍者动画的导演，他生前罹患肾癌，并且与它斗争了两年，最后还是以自己失败告终，在这两年期间里，它经过了各种痛苦的治疗，但是在癌症面前，人人都是平等的都是无力的，是啊，这些年来，因为癌症而离开的人大有所在，是啊，在癌症面前我们都很无力，因为癌症太过于可怕了，那么对于癌症我们有什么方法可以处理呢？下面我们一起来简单的了解一下。

首先是放化疗，对于癌症，我们临床上的治疗方法使用的最多的就是放化疗，这种方法对于癌症的控制是非常有效的，但是同样它所存在的不良反应也是非常明显的，对于很多人而言，因为他们身体的原因，他们在接受这种治疗的期间所承受的痛苦是巨大的，这就是放化疗所带来的不良反应，尤其是骨髓抑制，所带来的血象反应，非常的难受，所以很多人败在这上面了。

其次是靶向治疗，靶向治疗是一种新型的治疗方法，这种方法对于癌症的治疗也是非常有效的，它是通过使用靶向药，对癌细胞进行靶向精准灭杀靶向药治疗与一般常规治疗相比，它没有那么多不良反应，但是他的不足点体现在耐药性上，就是使用一段时间后，这个药物对于癌症的控制就没效果，就不得不去寻找其他的药物进行控制。当然随着科学的发展，已经有更多的方法出现了，比如说免疫治疗，所以说，大家一定要乐观对待，癌症并不是等于死亡，只有我们保持希望，那么我们就有希望。

世界十大惊悚电影是？

一：《阴风阵阵》（1977）

导演：达里奥·阿金图

意大利恐怖片大师达里奥·阿金图（Dario Argento）的最著名作品。这是一部风格非常独特的影片，被称为是电影史上最优雅的恐怖片。一位美国少女来到欧洲的一所芭蕾舞学校，迎接她的是一连串的谋杀。意大利大师对音乐、迷离的光线、以及镜头的运用给观众带来了前所未有的全新体验。

只要挺过头十分钟你就会象在家里一样平安无事。影片中利刃刺入被害者跳动的心脏的特写被人们一致认为是最恶毒的谋杀场景。达里奥·阿金图不同于其它导演。他的作品总是能捉住观众的目光，再趁观众疏于防备时，出其不意地震摄全场。这个手法，使他成为电影界独树一格的人物。

二、《精神病患者》（1960）

导演：希区柯克

该片可以算是所有现代恐怖片之母了，有多少观众被片中的变态杀手和那场脍炙人口的浴室杀人戏吓得不敢一个人洗澡。光浴室谋杀短短一分多钟一场戏，就有接达50多次，那浴帘外闪烁的人影，女主角惊恐的眼神，挥舞的匕首，黑色的血液，花花的流水，这些经典的镜头没有一点现代恐怖片的以恶心，音响取胜之处，却牢牢的抓住观众内心的恐怖情结，成为了影史上的典范。用他自己的话说，他对人生抱着一种奇怪的恐怖感。他认为，骇人的东西不仅潜伏在阴影里或者潜伏在只身独处的时候，有时，当我们和正派、友好的人在一起时，也会感到十分孤独、险象环生和孤立无援。

与现代的恐怖片不同，希区柯克的影片更可以称其为惊愫片，没有妖魔鬼怪，所有的恐怖都在人与人之间存在和发生着，而且影片没有半点血流成河，扭曲变形等令人作呕的画面，完全是以其精巧的情节安排，演员卓越的发挥，还有希区柯克影片独特的五六十年代的音乐配乐形成了希氏招牌。

三、《德州电锯杀人狂》(1974)

导演：托伯·霍善

塞利和他的四个朋友一起去拜访祖父的墓地，在路上，他们载了一个搭车客，没想到这人却突然发了疯，塞利一伙只好扔下他继续走。最后他们来到了塞利曾经住过的房子，不幸的是，那个搭车客正在那儿等着他们，一场屠杀开始了。

《德州电锯杀人狂》故事原型出自1957年美国杀人狂、威斯康辛州普兰菲尔德镇的艾德·盖恩(Ed Gein)。以艾德·盖恩事件为题材的影片早已层出不穷，尤其是他以人皮缝制“皮脸”的残忍手段，在众多恐怖片中被描绘得淋漓尽致，就连《沉默的羔羊》也深受影响。它被认为同《活死人之夜》和《驱魔人》一起开创了现代恐怖片的新时代。但影片中有着太多的暴力和血腥，这使的影片一直以来备受争议。

四、《活死人之夜》（1968）

导演：乔治·罗梅罗

一颗坠落的人造卫星发出的放射线使死人复活了，他们从坟墓中爬起来，寻找活人作食物。附近的人们为了逃生，躲到了一个农场的房子里。他们心惊胆战，外面就是那些冷漠无情的幽灵——摇摇晃晃，一步步接近——要想杀死他们。而只有击打他们的头部才能将他们彻底消灭……

这部低成本的黑白电影长90分钟，在匹兹堡拍摄，惊险恐怖，摄人心魄，现在看来仍然和当年一样犹如经历了一场噩梦。导演乔治·罗梅罗因为这部影片确立了他的恐怖片大师地位。

如果你曾经看过《活死人之夜》这部电影，你就会走近那种特殊的恐怖意境：所有人都认为已经死掉了的计划和建议不断从坟墓中爬出来，摇摇晃晃重新走进回忆当中，吃掉活人的大脑。

五、《万圣节前夜》（1978）

导演：约翰·卡普特

1963年的万圣节。小镇哈登菲尔德的一个6岁男孩麦克尔·麦尔斯用一把菜刀杀死了他的姐姐，当他的父母发现他时，他正手攥着那把血淋淋的杀人凶器直瞪瞪的望着天空。麦克尔·麦尔斯被送到了精神病院。尽管医生萨缪尔·路米斯做了最大的努力，但他还只是坐着，仍旧眼瞪着天空，这样持续了15年。

1978年12月30日，似乎有种神奇的力量在驱使麦克尔离开那里。在暴风雨中他偷了萨缪尔·路米斯医生和玛瑞恩护士的车，返回哈登菲尔德小镇并在那偷了个白色的面具。一房地产经纪人的女儿和学生劳瑞·斯托德发现，不知是什么原因麦克尔一整天都在谈论她，可她并不认识他。当路米斯医生和警长疯狂的到处寻找麦克尔时，他不知道劳瑞正在照顾小孩琳德西和汤米，而且劳瑞的朋友安妮，琳达和鲍勃一个一个的失踪……

导演约翰。卡普特。描写万圣节前夜，冷酷的面具杀手。这部系列片在11年里共拍了5集，一部比一部血腥。

六、《闪灵》（1980）

导演：斯坦利·库布里克

杰克·托伦斯 （杰克·尼科尔森）是一名作家，为了摆脱工作上的失意，他决定接管一家奢华的山间饭店。那是一间座落偏僻，处处露着阴森之气的大屋，据说它的前一任管理者曾莫名地丧失了理智，并杀害了他的全家。杰克却没有把它当作一回事儿，他只想找一个清幽的地方专心写作。于是，他不顾朋友丹尼（丹尼·劳埃德）的劝告，和妻子温蒂 （希莉·杜瓦）一起搬了这幢饭店。他们制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的休息室。然而，诡异渐渐地从平静的表面浮现出来。杰克开始经常出入饭店的酒吧，寻找有关自己的过去，回忆脑海里那些血淋淋的画面；反常的事情终于无可避免地发生了……

这部由斯坦利·库布里奇执导并根据史帝芬·金的畅销恐怖小说改编成的影片被许多金的书迷认为过于睿智，但是正是由于它的睿智使得该片成为具有非凡心理攻势的恐怖电影。库布里奇带着我们大家进行了一场颠簸离奇的旅行，进入了一个小说家（由杰克·尼可尔森饰演）疯狂的内心世界。主人公和他的妻子儿子居住的空旷荒芜，被大雪所困的旅店，那围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使观众颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然。为了更加淋漓尽致的刻画剧情，库布里奇无情的将一个外表斯文的男子堕落成一个禽兽般的野蛮人。

七、《怪谈》（1965）

导演：小林正树

其实，所谓《怪谈》，就是中国人说的聊斋故事。影片由四个鬼故事串成。我尤其欣赏〈雪女〉和〈没有耳朵的芳一〉。〈雪女〉的布景美得出奇，犹如一册浮世绘画本，浓艳、夸张。那抹在苍穹上的眼睛，几欲滴睛油彩；而末尾，雪女遁去时天上的太阳，也充盈着招魂的神秘气息。〈没有耳朵的芳一〉则为我们展现了日本的雅乐遗风。芳一手下的琵琶，嘈嘈切切，大写意了古战场的惨烈与悲壮。该片的配乐是赫赫有句的日本现代音乐大师武满彻，他为整部影片加重了氛围元素。

很小心地拿着黑泽明和小林正树作了比较，发现前者骨子里是西方式的思维。人道主义和荒诞的主题成为了萨特的注脚。一向不喜欢电影里的说教气，可黑泽明就喜欢给故事拉郎配似地硬加上鲜明的主旨，司马昭之心路人皆知，充其量不过是日本的张艺谋罢了。可小林正树在表达传统主题题材上，浑然天成。完全展示了一派未被西方理性污染的东方智慧。几个鬼故事叙述得零零落落，描述性成份大大超过叙事。他给观众一双观察的眼睛，自己去体会虚无缥缈的故事中的禅机，而不是暴力式地引导观众按导演的思路去撬开现象，探究本质。

八、《吸血鬼诺斯费拉杜》（《吸血鬼诺斯费拉杜》（1922）

导演：F·W·茂瑙

吸血鬼的故事是电影史上被改编过最多次数的题材，连不少木乃伊故事都是取材于布拉姆·斯多克的小说《德拉库拉》。其中，最梦魇般的吸血鬼形象来自20年代的德国。1922年德国摄制的默片《吸血鬼诺斯费拉杜》，著名导演茂瑙用大量的广角镜头对吸血鬼进行仰拍，当高大的驼背诺斯费拉杜乘船抵达时，他在凌厉的天空下，伸着镰刀似的手，耳朵竖着，眼睛瞪着，从银幕上直接扑向观众，因此当年看完电影的观众很多都不敢回家了。

此片是德国早期表现主义电影的重要作品。影片在荒凉的古堡外开拍，吸血鬼的形容枯槁、眼眶深凹、牙齿暴凸、肩耸背弯尖耳的模样，真实的程度远超过想象，而那彷佛洞悉一切却又带点畏缩的阴沉眼神、那细瘦尖长的手指与长指甲、那猥琐又具有侵略性的体型姿态，更让见到他的人都忍不住打起寒颤来。

九、《尸变》（1983）

导演：塞姆·莱米

五个大学生相约到田纳西州的森林里去探险，在森林里他们找到了一间孤零零的小屋，打算在里面度过周末，但不幸的是我们的主人公找到了一盘录音带和一本书---死亡之书。当他们播放那盘录音带时，恶魔的诅咒传了出来，通向地狱的大门打开了。而那本浸透了人血的死亡之书描述了如何唤醒邪恶灵魂的古代仪式。于是，那些可怜的学生就一个个的被控制，变成了可怕的恶魔。而幸存者们唯一能做的就是对昔日的朋友痛下杀手。谁将被恶魔控制，又有谁能活着度过这恐怖的夜晚？

这部电影不光是全部都是赤裸裸的令人呕吐的血腥镜头，它所营造的恐怖场面和氛围也堪称一流，可以说从影片一开始就就让你精神高度集中及紧张，还有很多镜头运动的手法也是影片用来营造恐怖气氛的一个关键因素，在片中镜头有时似乎变成了魔鬼的眼睛，随着它的身体在移动。

电影拍摄时导演塞姆还是一个高中生，他和他的几个高中同学从投资商手中筹集了大约37万美元，耗时三个月拍摄了这部电影，最初定名为"死亡之书"。通过对尸体千变万化后变成魔鬼玩弄人的描述，将一幕幕毛骨悚然的场面充斥在你的眼前。本片无论是拍摄手法还是场景制作都堪称一流，无不显示了导演的鬼才。

十、《驱魔人》（1977）

导演：威廉姆·弗莱金

改编自William Batty的小说。故事一开始位于伊朗的一个考古现场，在那儿发生了许多怪异的事。Merrin神甫的直觉告诉他：黑暗的君主想要重回大地，一场大战不可避免，问题只在于：它将在哪儿发生。。。。。。镜头一转来到了华盛顿。Regan MacNiel是一个十二岁的孩子，他心爱的玩具是一个占卜板。通过游戏，她认识了一个朋友---Howdy。接着，奇怪的事在MacNiel家发生了，Regan变的精神不正常。经过一番痛苦的测试后，他们认识到Regan已不是她自己，全美国的医生对此都束手无策，直到一个医生推荐了驱魔人Karras。 善神，恶神和魔鬼，到底谁是最后的胜利者，影片自有分晓。

这是一部经典恐怖片，曾经风靡一时。影片有着真实的效果和可怕的气氛，这无疑使本片在任何时候都是一部引人入胜的佳作。本片获得十项学院奖提名(赢得了最佳改编剧本和最佳音效)和四项金球奖(最佳导演，最佳影片，最佳音效和最佳女配角)。

这部影片描写恶魔撒旦附身于12岁女孩，在人间大开杀戒。成年人念念不忘。当时美国正逢越战失败与水门事件，所以美国人都笼罩在失望、受骗、悲观的氛围中，此片宣扬的恐怖神秘主义无疑是一帖心灵创伤的麻醉剂。由于过于恐怖，多人观看时晕倒。

《火影忍者》动画导演小林治病逝，生前获得过哪些奖项？

海外网4月18日电 综合《日刊体育》等日媒消息，曾担任《BECK》、《火影忍者》等动漫名作的动画导演小林治17日去世，终年57岁。他2年前罹患肾癌，一直同病魔抗争。 

你对他有哪些深刻印象？

我看的日漫并不多，但是刚刚好看过了火影。火影的跨度极长，从零几年到一几年，刚好成了一个年代。导演和漫画作者一样既是缔造者，也是见证者。人的生命不会无限，但是所创造出的经典会有无限生命力。就我个人而言，印象比较深刻的是19年4月的《多罗罗》第15集，在这一集里出现了著名的“平移上山”，除了这一片段，本集的整体风格和其他集数都有很大区别，不管是构图还是人物都别具一格，充分体现了小林治的个人特色。 

小林治有什么好的作品吗？

小林治不是一开始就从事动画导演这种工作，他其实是一个才华横溢的原画家，有着令人羡慕的天分和技术。1988年，他在出道后的第一部作品《Dragon's Heaven》中，担任机械原画设计。在里面他和亲哥哥小林诚一起并肩合作。一年之后，小林治又在《威纳战记》里负责机械制作设计。就这样一直埋头工作了将近十年后，靠着过硬的手头能力和天马行空的想象力，他得到了《蓝色6号》美术设定的机会。之后的事业，就走的相对更加顺利了，2004年《BECK》他一人身兼导演、脚本、角色设计、分镜、原画，成为业内话题人物。后面还有《天堂之吻》，《鲁邦三世》，《火影忍者》这些大IP导演邀约，小林治的职业生涯过得，真是太棒了！2019年他的最后一部作品是《临死！！江古田》，这里面的女主人公江古田是一个“不着四六”的女性，啥工作都做不好，但是性格特别开朗，甚至还很开放。这种乐观的性格和小林治太像了。

疾风传带给过你哪些难以忘怀的记忆？

说到难以忘怀的记忆，那是在374~399集的op，某处的自来也提笔写下某个故事。 他的两个弟子，鸣人和佩恩，展开了宿命对决。 这个篇章最经典的应该是还是佩恩的“神罗天征”。“感受痛苦、思考痛苦、接受痛苦、了解痛苦吧。““不知道痛苦的人，不会了解真正的和平。”“从现在开始，让世界感受痛苦！”后世把这段话玩成了梗，但从那以后，“痛苦”这一感受就不仅仅是我的一个感受了，还是一个启发。最后是在第696-697集，鸣人与佐助在终结之谷的终局之战。结果是两败俱伤，但是在心的交流上，是鸣人赢了。