本文目录一览：

• 1、世界十大名曲分别是哪些？
• 2、世界十大名曲是哪十大曲子？
• 3、世界十大名曲
• 4、10大必听的世界名曲
• 5、最好听的世界名曲前十名

世界十大名曲分别是哪些？

世界十大名曲分别是《蓝色的多瑙河》、《晨曲》、《印度之歌》、《船歌》、《闲聊波尔卡》、《伦敦德里小调》、《威尼斯狂欢节》、《罗马之恋》、《意大利随想曲》、《那不勒斯的塔兰泰拉舞曲》。

1、《蓝色的多瑙河》

蓝色多瑙河，作者小约翰·施特劳斯，奥地利著名的轻音乐作曲家。被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。这是一首典型的圆舞曲风格的管弦乐作品。音乐华丽、明快、活泼，通俗易懂。此曲创作于1866年，被称为“奥地利的第二国歌”。

2、《印度之歌》

在世界十大名曲朱红《印度之歌》是俄罗斯作曲家发行于1896年的作品，从歌剧《萨特阔》的某些唱法改编而成，整首曲中的异国情调毫不夸张的说让人难以忘怀。

3、《晨曲》

在世界十大名曲中《晨曲》是英国作曲家埃尔加的作品，是一部小品中的配乐，和另外一曲《黄昏之歌》构成了相呼应的点，据了解原曲是是小提琴和钢琴之作。

世界十大名曲是哪十大曲子？

　世界十大经典名曲欣赏：《那不勒斯的塔兰泰拉舞曲》

《那不勒斯的塔兰泰拉舞曲》。意大利著名歌剧作曲家罗西尼于1830年至1835年间创作的音乐曲集《音乐夜宴》中的第八曲，原为女高音独唱曲。

世界十大经典名曲欣赏：《意大利随想曲》

《意大利随想曲》。曼陀凡尼乐队的保留曲目，由《塔兰泰拉舞曲》、《我的太阳》、《弗朗西斯卡》、《桑塔露齐亚》、《玛丽亚?玛丽》、《富尼古利?富尼古拉》等六首曲子的主旋律组成，是其演奏会中最受欢迎的曲目之一，在中国献演时也不例外。

世界十大经典名曲欣赏：《威尼斯狂欢节》

《威尼斯狂欢节》。法国著名长笛演奏家、作曲家热南所作，原为长笛曲，其中部分旋律引用了威尼斯的古老民歌。乐曲所描绘的明朗而欢快的节日风景经曼陀凡尼改编后显得更为栩栩如生了。

世界十大经典名曲欣赏：《伦敦德里小调》

《伦敦德里小调》。爱尔兰民谣中流传最广的一首，后由奥地利作曲家克莱斯勒改编成小提琴曲。伦敦德里又叫德里，是爱尔兰岛北部的一座小城。乐曲纯朴动人，充满温馨情调。

世界十大经典名曲欣赏：《闲聊波卡》

《闲聊波尔卡》。奥地利作曲家约翰?施特劳斯的波尔卡代表作之一，1858年为其在俄罗斯的演出而专门创作，乐曲生动地描绘了妇女们愉快生活的场景。

世界十大经典名曲欣赏:《船歌》

《船歌》（选自《霍夫曼的故事》）。法国著名的喜歌剧作曲家奥芬巴赫所作，原为歌剧《霍夫曼的故事》中的二重唱曲，后被改为多种音乐演奏形式，“船歌”又称“威尼斯船歌”，它也是一种音乐体裁的名称。门德尔松及肖邦亦有类似体裁的作品。

世界十大经典名曲欣赏:《印度之歌》

《印度之歌》。由俄国作曲家里姆斯基?柯萨科夫1896的发表的歌剧《萨特阔》中第四场印度商人的唱段改编而来，因其充满异国情调的旋律而让人难以忘怀。

世界十大经典名曲欣赏:《晨曲》

《晨曲》。英国作曲家埃尔加写于1901年的小品，与另一首《黄昏之歌》相对应，原曲是为小提琴及钢琴所作。

世界十大经典名曲欣赏:《蓝色的多瑙河》

“圆舞曲之王”、奥地利的约翰?施特劳斯创作于1867年的名曲，合唱曲与管弦乐曲的版本并存，乐曲描写了多瑙河的秀丽景色，被誉为是奥地利的“第二国歌”，每年维也纳新年音乐会的必演曲目。这首已流传百余年闻名全球的作品，原先是声乐圆舞曲，于一八六七年在维也纳完成，同年二月十五日在维也纳男声合唱协会举行的音乐会上首次演出。合唱部分由该协会合唱团担任，指挥鲁道夫?魏因乌尔姆。同年三月十日，在施特劳斯管弦乐团表演的星期日定期演奏会上，举行了只用管弦乐队演奏（不带合唱）的首次演出，指挥由作曲家本人担任。这首乐曲的全称是《美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲》。曲名取自无名诗人卡尔?贝克一首诗的各段最后一行的重复句：你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿中的金子闪闪发光，真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。香甜的鲜花吐芳，抚慰我心中的阴影和创伤，不毛的灌木丛中花儿依然开放，夜莺歌喉啭，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。

小结：这些名曲的作品人都非常著名，他们都有很多流传世界的名曲。这些名曲，很多也是拥有上百年的历史。

世界十大名曲

名曲有那不勒斯的塔兰泰拉舞曲、He's a Pirate、Ace in The hole、罗马之恋、船歌。

1、《那不勒斯的塔兰泰拉舞曲》

是意大利著名歌剧作曲家罗西尼于1830年至1835年间创作的音乐曲集《音乐夜宴》中的第八曲，原为女高音独唱曲。

罗西尼虽然写了很多的歌剧，但是他其实还写了大量的器乐交响乐作品，今日为大家准备的就是选自他《音乐夜会组曲》中的一首《塔兰泰拉舞曲》塔兰泰拉舞曲（Tarantella），是意大利南部拿坡里的一种快节奏舞曲，起源可以上溯到中世纪。

2、He's a Pirate

He's a Pirate是广受欢迎的系列电影加勒比海盗的插曲，每当电影男主角杰克·斯帕罗船长将剧情推向高潮的时候这首曲子就会响起。

He's a Pirate是电影配乐大师克劳斯巴德尔特和汉斯季末的得意之作，也是因为这首配乐的成功，克劳斯巴德尔特在成为好莱坞一流配乐作者的路上添加了有力的筹码。这首曲子气势恢宏，节奏紧张，使人不得就有热血沸腾的感觉。

3、Ace in The hole

Ace in The hole原本的意识是杀手锏，但是根据意思可以引申为倒扣的王牌。Ace in The hole是香港电影赌王里的配乐，赌王由王晶导演，周润发、张敏、刘德华、王祖贤主演，讲述了赌术精湛的赌王高进误中陷阱，头部受了重伤失去记忆，高进手下与高进的敌人勾结，图谋得到高进的地位记忆财产的故事。

4、《罗马之恋》

顾名思义，这是一首和罗马有关的乐曲，其旋律低缓而略带伤感，充分表达了作者对于罗马的美丽风景所不舍的场景，其歌曲通俗易懂，听过的人都感觉非常好。

5、《船歌》

为法国著名的喜歌剧作曲家奥芬巴赫所作，本来是歌剧《霍夫曼的故事》中的二重唱曲，之后被改编成了多种音乐演奏形式，这首歌非常好听，有兴趣的可以去听听。

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10大必听的世界名曲

10大必听的世界名曲分别是《蓝色多瑙河》、《G大调小步舞曲》、《小星星变奏曲》、《拉德茨基进行曲》、《革命练习曲》、《a小调随想曲》、《第二匈牙利狂想曲》、《月光奏鸣曲》第三乐章、《梁祝》、《命运交响曲》。

《蓝色多瑙河》圆舞曲，是奥地利著名音乐家，被誉为圆舞曲之王的小约翰·施特劳斯作品尺扮吵。此曲创作于1866年，被称为奥地利的第二国歌。

自从《小步舞曲》脱离了宫廷舞蹈关系之后，往往常用于奏鸣曲、交响曲的第三乐章，成独立性作品，一般采用三段式写成。贝多芬的《G大调小步舞曲》具有鲜明的规格性，乐曲结构完整，排列规范，具有古典舞曲应有的特征，也是长笛演奏家所钟爱的众多小品之一。

《蓝色多瑙河》鉴赏

该乐曲的全称是《美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲》，曲名取自诗人卡尔·贝克《蓝色多瑙河》诗作各段最后一行的重复句：你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿中的金子闪闪发光，真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。

舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。轻快的节奏、明朗的旋律如多瑙河水畅流不息，它歌唱着美丽的蓝色多瑙河，歌唱着洒遍春晖的奥地利人的故乡。

以上内容参考：百度百科—《蓝色多瑙河》

最好听的世界名曲前十名

最好听的世界名曲前十名有《蓝色多瑙河》、《G大调小步舞曲》、《小星星变奏曲》、《拉德茨基进行曲》、《革命练习曲》、《a小调随想曲》、《第二匈牙利狂想曲》、《“月光”奏鸣曲》、《梁祝》、《“命运”交响曲》。

1、施特劳斯《蓝色多瑙河》

圆舞曲也音译为“华尔兹”，在早期是用于社交舞会一种乐曲体裁，它采用通常采用三拍子的节奏，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显。由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。

2、贝多芬《G大调小步舞曲》

小步舞曲一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。虽然小步舞曲跟圆舞曲都是一种舞曲体裁，但是小步舞曲相较速度更为平稳，曲风相对端庄。

3、莫扎特《小星星变奏曲》

莫扎特的《小星星变奏曲》，它以《小星星》的旋律为主题，随后通过在主题基础上的进行装饰变奏、音型变奏、和声伴奏等方式，一共发展了十二个变奏。这种变奏方式就是保持主题的基本骨架而加以自由发挥。

4、施特劳斯《拉德茨基进行曲》

进行曲是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。

5、肖邦《革命练习曲》

练习曲顾名思义就是一种为乐器演奏的技术练习而写的乐曲，通常有特定的技术上的目的，如训练音阶、琶音、八度音、双音、颤音等。而音乐会练习曲，则是由练习曲派生而来，并逐渐演变为一种炫技性的艺术作品而在音乐会上演奏。

6、帕格尼尼《a小调随想曲》

随想曲的结构自由，技术艰深，性质奇特，更不受主题约束，热情奔放。它常采用民歌旋律作主题，富于地方色彩。帕格尼尼的这首作品就表现出随想曲自由、奔放的特点。

7、李斯特《第二匈牙利狂想曲》

狂想曲这个名词源于古希腊的史诗咏吟者，他们用乐器伴奏歌唱或朗诵，后来在专业创作中是指以民歌曲调为主题而发展的器乐幻想曲。大多数“狂想曲”是以缓慢的民歌曲调为基础进行变奏，又与宣叙调式的段落和快速的民间舞曲段落相对比，音乐富于民间特色。

8、贝多芬《“月光”奏鸣曲》第三乐章

奏鸣曲是一种大型器乐作品体裁，是乐器独奏或重奏作品中的常见体裁之一。在海顿、莫扎特时期，确立了三个乐章的奏鸣曲形式（快板—行板—快板），而在贝多芬的发展下，奏鸣曲体裁又向前迈了一步，就乐章数量来看他的作品包括三个乐章，有的扩展为四个乐章。

9、《梁祝》小提琴协奏曲

一般情况下，由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的作品，称为协奏曲。有两件相同或不同乐器与乐队竞奏的乐曲，则叫做复协奏曲（或称双重协奏曲）。《梁祝》小提琴协奏曲，就是一把小提琴与一个乐队的这种最常见形式的协奏曲形式。

10、贝多芬《“命运”交响曲》

交响曲是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力，来塑造音乐形象，体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。由交响乐队演奏，它实质上是交响乐队的“奏鸣曲”，但比奏鸣曲更富于表现力、更加富于恢宏的气势。

全球最经典最好听的十大神曲

《Don't Cry》、《Fade To Black》、《Dreaming My Dreams》、《Never Say Goodbye》、《（Everything I Do）I Do It for You》、《Dying In The Sun》、《Far Away From Home》、《When You Believe》、《God Is A Girl》、《When You Say Nothing At All》。