本文目录一览：

• 1、世界10幅最著名的油画 印象派油画赏析
• 2、世界最著名的40幅油画
• 3、世界上最著名的十幅油画

世界10幅最著名的油画 印象派油画赏析

“每幅画有感觉的肖像都是艺术家的肖像，而不是画中人的肖像。”——奥斯卡·王尔德，《道林·格雷的画像》怎样才能成为一个艺术家?仅仅模仿作品不可能被视为艺术。艺术是来自内心的东西。创作者的激情、复杂性、欲望和悲伤都流进了艺术家的作品中。一个艺术家可能看起来是一个创造者，但艺术有一个艺术家的暗示。艺术最终会让艺术家离开。

10.记忆的永恒，萨尔瓦多·达利

正是由于这幅画，达利在28岁才成名。这幅画有几个名字，比如融化的时钟、下垂的手表和柔软的手表。这幅画引起了世界各地学者的注意。他们对这幅画最感兴趣。据说达利从爱因斯坦的相对论中得到了这个概念。

9.亨利·马蒂斯的舞蹈

亨利·马蒂斯并非一直都是画家。他在巴黎获得法律学位后发现了他对绘画的热爱。在发现之后，他热情地研究艺术，最终成为世界上最伟大的画家之一。很少有艺术学者对舞蹈提出否定的批评。这是一种异教徒的舞蹈和音乐仪式。人们在恍惚中翩翩起舞。三种颜色——绿色、蓝色和红色象征着地球、天堂和人类的注入。

8.亲吻 古斯塔夫·克里姆特

古斯塔夫经常因其作品中的裸露而受到批评。古斯塔夫的吻被视为所有艺术形式的融合，这幅画可能是古斯塔夫和他的情人艾米莉的自我写照。克里姆特受到拜占庭式马赛克的影响。拜占庭人在他们的绘画中使用黄金。同样，古斯塔夫在他的绘画中混合了金色的叶子，创造了他自己的绘画风格。

7.沉睡的吉普赛人 亨利·卢梭

除了卢梭本人，没有人能更好地描述这个场景。据说，他把这一幕描述成“一个流浪的黑人，一个曼陀林的运动员，躺在她旁边的罐子(一个有饮用水的花瓶)，在沉睡中克服疲劳。”一只狮子路过，拾起她的气味，却不吞吃她。有一种月光效应，非常诗意。“宏伟的是他是一个白手起家的画家。”

6.最后的审判 由希罗宁斯·博世

这幅画简直是宏伟壮丽。这是漂亮的完成。左边的面板显示了亚当和夏娃的创造。中间的面板显示了耶稣的“最后审判”，他是谁将上天堂，谁将下地狱。我们能看到的地球正在燃烧。右边的小组是一个令人讨厌的地狱形象。

5.水仙花的变形 萨尔瓦多达利

我们都熟悉希腊神话中的那喀索斯，那个痴迷于自己形象的人。好吧，大理在这里画了他自己对水仙的诠释。故事是这样的。那西塞斯很漂亮，他最终打破了许多人的心。所以神的干扰。他们认为惩罚他是适当的，让他看到自己的倒影。然而，在这样做的过程中，纳西索斯爱上了自己，最终因为无法拥抱自己而死去。诸神因为这样做而感到遗憾，所以他们以水仙的形式对他进行了不朽的不朽。左边的面板显示了那西塞斯盯着自己的倒影。之后，他爱上了自己。右边的面板显示了包括水仙花在内的事件。

4.屠杀无辜者 彼得·保罗·鲁本斯

这幅画的主题是圣经屠杀伯利恒的无辜。在被三位智者讲述基督的诞生后，希律王指示在伯利恒城杀害年轻的男孩和婴儿。图片中躺着孩子的尸体。在这幅画中，最后几个孩子被抢走，等着被无情地杀害，大屠杀达到了顶峰。通过使用丰富的色彩，鲁本完成了一件杰作。

3.1948年 杰克逊·波洛克

波洛克的工作与其他画家非常不同。他会把他的画布放在地上，在画布上移动，然后在上面滴上一层树枝、画笔和注射器。由于他独特的技术，他甚至被称为“开膛手”。这幅画是世界上最昂贵的一幅画。

2.睡莲 莫奈

莫奈的睡莲遍布各处。你必须把它们看作壁纸，海报和艺术杂志。事实是，莫奈痴迷百合。在他开始画百合之前，他曾经大量生长它们。他在百合花池上面的花园里建了一座日式桥。他非常高兴得知，他在同一年里画了17场同样的情景。鉴于他的大部分绘画都含有百合，莫奈曾经说过：“自然的一个瞬间，一个方面就包含了这一切。”

1.最后的晚餐 列奥纳多·达·芬奇

这一幕是从《圣经》中挑选出来的。《最后的晚餐》描绘了耶稣被捕前的最后一餐。他刚刚对他的使徒说过，他们中的一个人要背叛他。在这一刻，所有的门徒都感到悲伤，并告诉他，这肯定不是他们。通过他生动的想象力，达芬奇在这幅画中捕捉到了这一刻。有趣的是，达芬奇花了四年时间完成这幅画。

世界最著名的40幅油画

1、蒙娜丽莎1503年－1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎卢浮宫藏

2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm布油彩德累斯顿国家美术馆藏

3、无名女郎1883年I.N.克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏

4、女占卜师卡拉瓦乔油画1590年99×131厘米藏巴黎卢浮宫

5、宫娥委拉士贵支1656年318×276厘米藏马德里普拉多博物馆宫

6、海伦娜．弗尔曼肖像鲁本斯1620-1625年79×54厘米现存伦敦国立美术馆

7、珍珠女郎柯罗1868-1870年70×55厘米巴黎卢浮宫藏

8、吹笛少年马奈油画1866年160×98厘米

9、向日葵1888年文森特·凡·高荷兰91×72厘米布油彩

10、西斯廷圣母拉斐尔1513-1514年265×196厘米现藏德累斯顿博物馆

11、自由引导人民德拉克罗瓦法国1830年油画260×325厘米卢佛尔博物馆

12、拾穗弗朗索瓦．米勒法国油画，83.5×111厘米，1857年，巴黎卢浮宫藏

13、玛丽皇后在马赛港登陆鲁本斯佛兰德斯394cm×295cm现藏于慕尼黑美术陈列馆

14、近卫军临刑的早晨（俄）苏里柯夫油画1881年218×375cm藏于特列恰可夫画廊

15、阿尔卡迪的牧人尼古拉·普桑法国

16、晚钟米勒1850年55.5×66厘米巴黎卢浮宫藏

17、画家与女儿像1789年伊丽莎白·路易丝·维瑞法国布上油画130×94CM

18、牧师像

19、巴尔达萨雷·卡斯蒂利奥奈拉斐尔意大利布面油画82*66cm1516年作现藏于巴黎卢浮宫

20、吹肥皂泡的少年夏尔丹油画1730年88×70厘米藏华盛顿国立美术馆

21、后宫露台创作者：让－莱昂·热罗姆法国规格：80cm×102cm材料：布油彩存藏处：私人藏

22、肯特海滩1827年泰奥多尔·居丹法国264cm×420cm布油彩巴黎马里内博物馆藏

23、不相称的婚姻1862普基寥夫（1832－1890）俄国173cm×136.5cm现藏于特列恰柯夫美术馆

24、希什金肖像1880年伊凡．尼古拉耶维奇．克拉姆斯柯依俄国114cm×84cm现藏于俄罗斯搏物馆

25、深渊（又名：夏天的傍晚）1892伊萨克．伊里奇．列维坦（1861－1900）俄国150cm×209cm现收藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆

26、月夜1880伊凡．尼古拉耶维奇．克拉姆斯柯依俄国179cm×135cm现藏于特列恰柯夫美术馆

27、白桦林阿尔希普．伊凡诺维奇．库茵芝（1842－1910）俄国97cm×181cm现收藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆

28、伏尔加纤夫1870－1873伊里亚．叶菲莫维奇．列宾（1844.7－1930.9）俄国131.5cm×281cm圣彼得堡俄罗斯博物馆藏

29、伊凡雷帝和他的儿子（全名：1581年11月16日恐怖的伊凡和他的儿子）1885年列宾俄国199.5cm×254cm现藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆

30、受胎告之安杰利柯1440-1450年230×321厘米湿壁画现藏佛罗伦萨圣马可博物馆

31、1879年8月23日，维苏威火山爆发1881年路易斯·埃克托尔·勒鲁法国190cm×303cm布油彩第戎美术馆藏

32、缠毛线1878年洛德·莱顿英国100.3cm×161.3cm布油彩悉尼新南威尔士美术馆藏

33、九级浪1850年I.K.艾伊瓦佐夫斯基俄国221cm×322cm布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏

34、阿尔卑斯山的雪崩1803年菲利普·卢泰尔堡英国109.9cm×160cm布油彩伦敦泰特美术馆藏

35、荷拉斯兄弟之誓1784年雅克－路易·达维德法国330cm×425cm布油彩巴黎卢浮宫藏

36、贩卖孩子的商人1763年约瑟夫－玛丽·维安法国96cm×121cm布油彩枫丹白露皇家博物馆藏

37、盲女1856年约翰·埃·密莱英国86.6cm×61.6cm英国伯明翰市搏物馆与美术陈列馆

38、笛子演奏会1852年阿道夫·门采尔德国142cm×205cm布油彩柏林国家美术馆藏

39、桌球1807年路易斯－利奥波德·布瓦伊法国56cm×81cm布油彩圣彼得堡艾尔米塔什博物馆藏

40、意外归来约1882伊里亚·叶菲莫维奇·列宾俄国油画160.5×167.5厘米苏联特列恰柯夫美术馆

世界上最著名的十幅油画

世界上最著名的十幅油画

油画是以用快干性的植物油调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。下面是我为大家整理的世界上著名的十幅油画，别忘了收藏哦！

1、无名女郎 1883年 I.N.克拉姆斯柯依 俄国 75.5cm×99cm 布 油彩 莫斯科 特列恰科夫美术馆藏

它一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的'敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

　 　2、入睡的维纳斯 约1510-1511年 乔尔乔内 意大利 108.5cm×175cm 布 油彩 德累斯顿国家美术馆藏

它是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。

3、蒙娜丽莎 1503年-1506年 莱奥娜多.达.芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩 巴黎　卢浮宫藏

达.芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。

4、向日葵 1888年 文森特.凡.高 荷兰 91×72厘米 布 油彩

《向日葵》是凡.高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。

5、西斯廷圣母 拉斐尔 1513-1514年 265×196厘米 现藏德累斯顿博物馆

画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉，前者穿着沉重的法衣，用手指着圣母应该去的大地，后者目光下垂，虔敬里略带羞怯，似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静，眉宇之间似有隐忧，为了拯救全人类，她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。

6、女占卜师 卡拉瓦乔 油画 1590年 99×131厘米 藏巴黎卢浮宫

7、珍珠女郎 柯罗 1868-1870年 70×55厘米 巴黎卢浮宫藏

8、吹笛少年 马奈 油画 1866年 160×98厘米

9、宫娥 委拉士贵支 1656年 318×276厘米 藏马德里普拉多博物馆宫

10、海伦娜.弗尔曼肖像 鲁本斯 1620-1625年 79×54厘米 现存伦敦国立美术馆

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